当前位置:首页 > 高考 > 大学专业

土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院

今天蜕变学习网小编整理了土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院,希望在这方面能够更好的帮助到考生及家长。

土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院

院校专业:

白俄罗斯国立音乐学院成立于1932年(直到1992年,以AV Lunacharsky的名字命名)。我校是白俄罗斯音乐表演艺术,音乐学和教育学的主要中心。2000年,音乐学院被授予音乐艺术领域国家教育系统领先的高等教育机构的地位。 白俄罗斯国立音乐学院

详情

一、院校简介: 我校共有五个部门,二十个子部门,诸如歌剧院,传统音乐文化内阁,录音实验室等独特的结构。我校一半以上的科学员被授予荣誉头衔,超过70%的人拥有学位和学术头衔。我校的毕业生在我国积极从事表演和教学活动,并成功地在国外工作。 白俄罗斯国立音乐学院的历史与20世纪白俄罗斯整个音乐文化的历史密不可分。其创始人是NA Rimsky-Korsakov的弟子Vasily Zolotarev教授。作曲班的第一批毕业生是Anatoly Bogatyrev,Peter Podkovyrov,Vasily Efimov,Anatoly Popov和Mikhail Kroshner。作曲家Nikolai Aladov,Vladimir Olovnikov,Evgeny Glebov,Igor Luchenok,Dmitry Smolsky,Andrei Mdivani,Galina Gorelova,Vyacheslav Kuznetsov,Viktor Voitik,Oleg Khodosko等人的创作均与我校相关。 我校学院的教师中,有著名的白俄罗斯表演者:指挥米哈伊尔・德林涅夫斯基,尼古拉・科里亚德科,鲍里斯・楚达科夫,钢琴家伊戈尔・奥洛夫尼科夫,尤里・吉尔杜克,谢尔盖・米库利克,纳塔利娅・格罗莫娃,民间乐器演奏者叶夫根尼・格拉德科夫,加利纳・奥斯莫洛娃斯基,尼古拉・塞维利亚乌科夫,管乐器演奏者Vladimir Budkevich,Boris Nichkov,Vladimir Tarashkevich等等。我校的编舞艺术与瓦伦丁・伊利扎里耶夫(Valentin Elizariev),维克多・萨基斯基(Viktor Sarkisyan),奥尔加・拉波(Olga Lappo),妮娜・迪亚琴科(Nina Diyachenko)和娜塔莉亚・弗曼(Natalia Furman)的名字有关。 白俄罗斯国立音乐学院的受教育者每年都参加共和党和国际表演艺术比赛,艺术节,研究论文比赛。许多享有声望的音乐比赛的优胜者成为白俄罗斯共和国总统杰出青年支持特别基金,才华横溢的学生社会支持基金会的奖学金持有者,将来他们将加入学院的教学人员队伍。其中包括Alexander Muzykantov,Elena Ostashkina-Myslivchik,Natalia Korotina,Olga Makeeva,Julia Okhotnikova(钢琴),Elena Gutina(作曲),Natalia Ganul(音乐学),Ekaterina Pukst(小提琴),Alexandra Ivanova(中提琴),Nikita Petrov(萨克斯管),马克西姆・舒库拉帕(小号),阿拉姆・贝纳扎良(打击乐器),维罗妮卡・普拉德(扬琴),亚历山大・舒瓦洛夫,伊琳娜・达拉加诺娃,Sergei Butor(巴扬),Alexei Daraganov,Lidia Skachko(手风琴),Inessa Bodyako,Vyacheslav Larin(合唱),Anastasia Khrapitskaya(声乐)等。国家积极参与年轻音乐家的创作命运,有助于他们发挥潜力,寻找动力和进一步发展创意的新前景。 表演乐团在学院和共和国的音乐会生活中发挥着重要作用:交响乐和室内乐团,管乐器乐团,俄罗斯和白俄罗斯民间乐器乐团,学生合唱团,器乐扬琴乐团“ Lileya”,小号乐团和长笛从事各种表演活动的合奏。学院学生演奏团的音乐会节目不仅在我国得到认可,在国外也得到认可。 白俄罗斯国立音乐学院是通识艺术领域(音乐学,民俗学,社会学,美学和音乐教育学)的主要研究中心之一。在学院中,由科学顾问CN Doulova,ID Nazina,RI Sergienko,VA Chaban,NV Shimansky,VL Yakonyuk和OV Dadiomova担任论文咨询委员会的负责人。我校组织了有关音乐教育,表演艺术,白俄罗斯和世界音乐,民族音乐学的理论和历史科学会议,包括纪念LS Mukharinskaya的年度科学会议。该学院的毕业生有机会在硕士,博士学位课程中继续深造。音乐学院设有一个学生科学与创造学会。在国际和共和党比赛中,各种专业的学生的研究论文都会得到奖励。为出版科学和理论杂志“白俄罗斯国家音乐学院新闻”,学术作品,主题专题文章,资源书,音乐chrestomathies和乐谱以及课程,开展了许多活动。 近年来,我校的国际关系已大大扩展,与许多外国机构达成了双边合作协定:音乐大学的弗朗茨・李斯特・魏玛(德国联邦魏玛),音乐学院“朱塞佩・塔尔蒂尼” (意大利特里斯*和国),上海音乐学院(中国上海市),浙江音乐学院(中国浙江省),华中师范大学(中国武汉),伏尔加格勒音乐学院(俄罗斯伏尔加格勒),柴可夫斯基南乌拉尔国立艺术学院(俄罗斯联邦车里雅宾斯克)乌法国家艺术学院,萨拉托夫国立音乐学院等。白俄罗斯音乐学院有60多个合作机构,包括音乐学院,音乐学院和其他高等教育机构。 我校的外国毕业生中有艺术史候选人�C辽宁师范大学内那教授(中国),郑州大学第一副校长孙微波副教授,唱歌和硕士学位课程负责人嘉兴大学艺术学院系,李埃伦副教授,雅穆克大学美术学院音乐系副教授阿齐兹・马迪(约旦);亚尔穆克大学Iyad Mohammad(约旦)美术学院音乐系高级讲师;白俄罗斯共和国名誉领事艾哈迈德・阿德南・赛贡艺术中心(伊兹密尔)主任,阿达纳・拜克・穆斯塔法(土耳其);萨卡特卡斯自治大学自治教授阿尔瓦雷斯・罗梅罗・诺埃拉(墨西哥)等。 音乐学院是一所现代化的教育机构,利用信息技术的成就:计算机课,大多数系都连接到Internet,录音实验室配备了现代化的设备。 二、预科简介: 预科课程适用于那些不会说俄语或者英语的,且希望入读音乐学院的外国申请人,预科课程期限为9个月(9月15日至6月15日)。 1、教学任务: 培养进入白俄罗斯共和国高等教育机构的必须知识体系; 使学生适应高等教育学院的培训; 2、课程设置: 视唱练耳,和声,基础音乐理论,音乐文学,钢琴,白俄罗斯历史,表演基础,舞台表演,演讲文化等学科。还为外国学生提供俄语培训,在完成培训之后,学生需要通过所有科目考试,并通过入学考试,才能进入白俄罗斯国立音乐学院就读学历教育。 3、预科开设的专业课程: 小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、手风琴、长笛、双簧管、单簧管、萨克斯风、巴松管、圆号、风琴、长号、小号、低音的铜管乐器、打击乐器、学术声乐、合唱指挥。

世界音乐学院排名



土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院
对中国钢琴教育现状的担忧
(如果您不想毁了孩子的前途,请耐心看完(本人空间定期补充,请关注)
让孩子从小接受良好的艺术教育,这本是一件好事,然而,家长的攀比心理催生了少儿艺术培训市场,各种培训机构遍地开花,其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是上海音乐学院毕业的,有说是中央音乐学院的…… 拒查,情况纯为欺骗。个别教师可能到过这些学校短期培训,于是就称自己是某某学校毕业的。对业余授课教师队伍进行规范管理,教育家长选什么样的教师,这都是迫在眉睫要解决的事。
好老师的标准是什么? 1、一定要看钢琴老师的实际演奏能力(自己都弹不好的人怎样教别人?)怎样叫做弹得好呢?说的俗一些首先是技术(即弹得快,弹不快的人方法上肯定有问题,家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子,许多钢琴老师只能做一些简单的 599,740的示范,要知道这太算不了什麽了,小孩的曲子都是很简单的。一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如:李斯特的狂想曲,肖邦叙事曲、协奏曲,贝多芬奏鸣曲(黎明、悲怆等)、巴赫三部创意曲以上、等等,在技术上不应有很大负担。由于家长对钢琴的无知,导致见老师能弹《献给爱丽丝》《梦中的婚礼》《土耳其进行曲》就觉得水平很棒,其实这些全都是业余6级左右的曲子,根本不能体现教师水平,说句俗话,不怕没好货,就怕货比货。多拿你的老师跟郎朗、李云迪等钢琴家比,水平越接近越好。还要广泛接触如海顿、克莱门蒂、舒曼、拉赫马尼诺夫、德彪西、拉威尔、等古典浪漫现代时期的作曲家的作品。2、当然只有技术没有音乐算不得一个好的演奏着,要用一流的乐感和对作品的准确分析演奏出作曲家灵魂。3、好的老师还要有非常棒的语言表达能力,能用形象生动的语言进行教学。4、对古今中外的音乐文化史有基本的了解,对各个作曲家的风格要烂熟于心。5、最好是大学专职钢琴教师(不要相信那些社会办学者)6、不要认为音乐学院毕业的一定弹教俱好,好多人在考音乐学院之前还是很努力的,考上后以为万事无忧,四年时间很少练琴,这种人的教学能力你相信吗?只有大学期间甚至工作之后还坚持练琴、拜师、钻研的老师才可以信任。
学生弹得好不等于老师教得好:许多老师常用的伎俩是:我的学生在某某大赛中得了金奖,所以你应该相信我教的好。乍听起来是很有道理,其实不然,第一:他所展示的学生获奖照片真的是他的学生吗(有的老师是借用别人的学生)第二:就算是他的学生,又跟他上过几节课呢?许多钢琴老师(尤其是机构)到处挑选那种“天才”儿童免费为他们上课,定期介绍到音乐学院教授那里去上课,私底下跟家长商量说是对外称是自己一手带出来的学生。每次遇到重大场合让学生出来表演以展示该机构的教学成果。娱乐界这种现象比比皆是,一个名人出名了,全国各地如雨后春笋般一夜之间冒出来许多自称是这位名人的老师的人,小则曾经教过她,大则是他的恩师。当然其中有一些是曾经指点过他,但也就是几节课的时间,难道是这几节课造就了他的成功吗?只能说这位老师比较幸运,像中彩票似的遇到了未来的潜力股,这种现象多出现在某些年长的教师身上,很简单,教的年头多了,按百分比自然会遇上那么几个有才的,尤其在8、9十年代整个省里搞艺术的教师就没几个,几乎所有的人都是他的学生,就算学生不出名,学生的学生也总有那么一两个好的。然后就说是自己的徒孙,中国人是很相信权威和年龄的,艺术界按资排辈儿现象严重。家长们也不明所以,以为越老越权威,实际上大多数在8、9十年代开始教学的老教师用的一直是老教法,几十年来并无改进,反而是忙于赚钱、养家、评职称、等等荒废了技艺,这一点很容易得到例证,目前就职于大学、高中、艺术学校等各单位的老教师,无论声乐、钢琴、都比不上刚毕业的大学生,但他们在那个位子上就有学生相信,找他们上小课,这样一来最倒霉的还是学生》
中国业余钢琴考级制度的内幕:当记者请德国钢琴教育泰斗凯沫林对中国业余钢琴考级制度谈谈看法时,他非常严肃地表示:中国的钢琴考级制度差得让他不想提起,让孩子们只练固定的曲目参加考级,这不是一种好的方式。弹琴应该是一件持之以恒的事情,要综合全面地平衡发展,而不是翻来覆去地死记硬背几首曲子。据凯沫林介绍,欧洲根本就没有所谓的考级,而是经常举办学校观摩音乐会,让每一个学生都有表演的机会,以此检验学生们这一段时间学了哪些曲目,达到了怎样的水平。老师再根据学生的演奏有针对性地发现缺点,提出改正意见。据笔者了解,一方面由于家长们的急功近利,要求孩子速成,让孩子在短期内强化学琴,只弹考级曲目,主要以背奏为主。以为只要完成考级,就等于掌握了一门技能,所以考完级,也就不再学了。另一方面,就是很多老师为了迎合家长的要求,急于求成,不按照科学的进度,片面追求考级。甚至于用一年的时间准备考级曲目,造成拔苗助长。而且老师们也互相竞争,谁能够在最短的时间内让孩子考完级,谁的本事就最大。。由于考级已不只是纯粹的考级活动,它已经和经济挂了勾,由此也带来了相应的问题。近年来,考级的单位越来越多,如今承办音乐业余考级的有中央音乐学院,上海音乐学院,中国音乐学院,地方艺术院校,还有中国音乐家协会等等机构,真是眼花缭乱,有些人投身考级,就是看中了考级带来的巨大利益。随着考级单位的频频增加,便会出现相互排斥,相互竞争。到处都是不正常拉¬考生的现象,比如,带多少学生来考级就会有多少相应的回扣,学生越多,回扣的数额也就越大,通过率越高,毕竟下来考级的单位也是要吃饭的,导致的结果是,越是规模大资金雄厚的培训机构越是通过率高,越是通过率高越是利于招生,生源越多越有话语权,你不让我的学生通过,我就参加别的单的考级,反正又不是你一家。如此循环家长们也很难判断,哪一家最权威,这直接导致了恶劣的后果。出现了降低考试标准的 “怪现象”,如八级完不成的就给七级证书,甚至是交了报名费,演奏好坏都给合格证书。比较严重的是一些小县、市的琴行,他们往往无法保证自己的教学质量,但打着省里或者国家考级机构的牌子实施,其实就是在误人子弟,这样就完全失去了考级的意义。要知道,考级真正的意义应该是通过考级抓素质教育,推动音乐教育的普及和发展,考级活动不能成为生财之道。“家长的心态无可厚非,重要的是老师的引导。许多课外艺术教育老师热衷于向学生推荐考级,追求考级成绩,其目的是为了给自己加砝码。道理很简单,如果某琴行学生考级率高,自然会成为其招生的招牌。而家长又不明所以,往往是老师让干什么就干什么,推荐去哪里就去哪里。业内人士指出,考级已经市场化,其背后存在着利益链条,各考级机构只有争取生源,才能获取利润。据了解,每位学生考级,需要交费80~200元不等,一年下来,仅本市就是百余万元的市场。竞争的直接后果是,考级标准越来越宽松,通过率高达95%!“实际上, 目前我市有大大小小的社会力量艺校、琴行百余家,一些琴行前为*场后面办学,其师资力量课余艺术老师的来源包括几种:音乐学院钢琴系专业的毕业生(有好的差的),师范类学音乐教育专业(在校期间与音乐有关的都接触,属于大杂烩那种)毕业生。劝你一句,找老师一定要找专业的,可以少走弯路,基本在各机构做*(尤其是做全职)的,都是教得很差的,因为真正好的老师往往名声在外,家里根本不缺学生,不会去*。而干全职的更是根本就没找到正式工作,只能在琴行靠误人子弟糊口
这些年来各类媒体和专家学者都在探讨一个同样的问题,所谓音乐考级的功利性之危害以及考级该何去何从。我认为,我们不要回避音乐考级的功利性。因为,我们都是生活在世上的普通人,学习音乐和学习其他门类的知识和技能究其目的性是一样的,或是作为职业,或是作为爱好,或是作为消遣。而家长们的初衷也是这样:有的是为孩子日后的升学做准备;有的是,希望孩子多学一门技能,所谓“艺多不压身”;有的是,希望孩子将来以此为业;还有的,就是因为孩子有这方面的兴趣,以后是否作为职业,也无所谓。可是一旦考级和升学、就业挂上钩,就难以逃脱“功利”二字。笔者只想告诉家长们,如何确立学琴的目标;如何甄别好的钢琴老师;如何学琴,如何做到不半途而费,真正学下去。
我认为,解决这些基本问题,对于琴童的家长们是最迫切的。否则,不仅浪费了很多金钱,大量的精力,而且虚度了孩子们的宝贵童年。可怜天下父母心!家长们,付出了那么多,为什么有的人看不到一点效果呢?学琴毕竟要有一个回报,才算“不虚此学”。既然花了如此大的代价,为什么不去反思一下,是否可以找到正确的学琴之路,真正掌握一门技能,终身受用。其实,只要这些家长多了解一些有关的知识,就可以避免这样尴尬的局面。
近日读了一篇文章,题目为“刘诗昆痛批中国钢琴教育现状”,文章中提到了现在的“钢琴热”在社会中一些不好的现象,钢琴老师不够专业,没有资格,在刘诗昆看来,什么样的老师才是合格的?“十年以上专业训练,这是最基本的。”刘诗昆的回答带着不容置疑。可现实远非如此。如果深入各种琳琅满目的钢琴培训班,除了正统钢琴系毕业的学生,你会发现师资队伍多是这样的分布:既有原来学民族乐器如二胡、琵琶的,也有学声乐、甚至音乐理论的。某些老师,上课从不示范,拿个谱子就让学生练,上完课划个钩又让带回家练,“只求应付了事,可能自己都不会弹。” 让刘诗昆无奈的是,“钢琴老师”越来越多地被人们赋予一些象征性――良好的社会地位、丰厚的经济收入、轻松的自由职业状态。自然地,也会有越来越多的非专业者,冲着这股吸引力而来。琴童数量快速增长,师资却远远跟不上,专业老师经过十年学习,“好容易出来一个,又只能一对一教几个学生。这种情况下,谁也避免不了滥竽充数者。”
机构和钢琴老师太会包装自己:名人们普遍没有社会责任感,用自己的名声在全国各地办中心,实际师资情况根本不去监督,只要该加盟机构每年交加盟费管他招的老师是何水平,这个经济账很清楚:招好的老师,人家要的课时费高,相对机构赚的就少了,不如招些水平差的、没工作的,利用机构的关系跟全国各个名人合个影,包装一下,就说是某某钢琴家定期为中心老师进行指导,该老师的教学水平得到大师的称赞,这是个商业化的社会,所有的事情只要有钱就能运作,与名人拍广告太类似了,只要给钱,大腕们才不管他代言的这个东西是真是假呢,只要笑脸相迎,金元加甜蜜蜜,伸手不打笑脸人,大师们往往不会驳人家面子,合个影,写个寄语,提个词,某某大师参观某个琴行给予该机构极高的评价等等很顺利成章的就出现在官方报道上(现在发表文章只要给钱,报社哪管你的真实性,没有人跟钱过不去)大连大多数机构我都去过,深为大连钢琴界骄傲,竟然多半都是我国几位钢琴教育泰斗的学生,其亲密合影犹如家人般和谐,令我深深“羡慕”,钢琴教育大师只有几十位,而钢琴教师确有几十万之众,如果这些人都长期跟大师们学习(大师们怕要被累死了)实际情况是只上过一节课,甚至一节没上过,去拜访的目的就是合个影,不要去机构学钢琴,比如你选的老师是100一节,你把钱交给机构,他们基本是五五分的,老师只能得到50元。而真正到老师家里学这100全是老师的,这代表什么?该老师家里学生太少,闲暇时只能去机构受人剥削。为何学生会少?就是水平不行嘛。所以去机构干的就是这个情况。可怜家长的钱被两拨人瓜分。几乎所有机构都会请一位当地钢琴界权威做他们的教学顾问,该顾问的教学水平往往还不错,请他的目的一:他也教课,课时费贵得很,因为人家在家里带学生都是当地最高价比如200,在该机构一般都是300(机构要赚一部分)目的二:慌称该专家长期培训该中心教师,带领他们搞科研,实际上能混到这个档次的人根本没时间做这些工作,即便教研最多一个月一次,对中心教师水平的提高作用甚微,另外,不要以为长得老的就一定是权威,本人是武汉音乐学院钢琴系毕业,毕业后,回到老家合肥,由于土生土长,对当地各办学团体了如指掌,也熟知当地所谓专家的教学水平,用我们音乐学院的理念来看,方法太成问题了。类似安徽省这种没有音乐学院的省份。钢琴教育水平很难与国际接轨,仅有的少数音乐学院科班出身的难以支撑整个教育市场,天赋好的学生大都被机构忽悠去,有实力的老师只能收一般的,学生素质差老师水平再高也出不了成绩,恶性循环下去,机构越做越强,越强越有吸引力。。。。。。
各团体与培训机构狼狈为奸:目前以办比赛为,生的单位越来越多,许多比赛金银奖比例高达30%,真是可笑至极。金银奖选手无非一个证书,一个奖牌总成本不足8元。而选手的报名费高达200---300,各培训机构乐意与他们合作,哪个机构送的人多给的金银奖比例就高,有人可能会说,我参加的比赛都是国际比赛分赛区,咋会不正规?殊不知只要给了承办费,给多大比例的金奖还不是承办方说了算,然后把这些选手获奖的照片放在他们中心,无疑会蒙骗大多外行的家长,许多家长看孩子拿了个金奖,以为很了不起,殊不知真正去考音乐学院附中才知道水平差得远,当然培养的孩子能考的上附中也不见得他教的一定好(考音乐学院也看关系的)没靠关系的才是真正好(这个很难监督,没有人承认自己找了人)。几乎所有上规模的培训机构的老板都是40岁左右的那一拨人,这些人当年大都是音乐教育专业出身(因为当年考音乐学院相当难),接受的钢琴教育及其粗浅,加上这些年忙于机构的日常事务,大都荒废练琴,先天不足加后天缺钙,使得他们越来越远离钢琴艺术,渐成为“商人”但这群人社会经验丰富,是新中国第一批出道的机构创始人,社会关系广泛,跟当地青少年宫、音协、歌舞剧院、等所谓*机构关系暧昧,想要个“某某人民*授予优秀社会办学机构”等等荣誉。简直易如反掌。于是乎他们的中心往往耀眼夺目,各种荣誉满墙都是。极具迷惑性,家长看了腿都迈不动了,往往匆忙交了几个月的学费。他们靠自己的名望往往很拽,课时费动辄跟大学教授一样:(150-----200)家长普遍有着不正常的心理,一是以为越贵越好,二是以为教师越老越好,三是以为该中心越华丽、规模越大越好。提到少年宫、歌舞剧院,你不要以为他是*办的,可以信任,实际上目前都是被私人承包了,用啥样的老师完全老板说了算。
各种艺术学校误人子弟:先说最好的艺术学校比如省艺校、市艺校。不要以为他们是公办学校就正规的很,其实1、学校里乌烟瘴气,早恋、网游、赌博风气严重。简直像黑社会。2、这种学校的老师大都是靠关系进去弄到编制的,多为纨绔子弟,在音乐学院上学时本是游手好闲之辈。无真才实学。没有关系而有真才实学的老师往往对这等美差望洋兴叹,私立艺校更是不能考虑,办公室贴了满墙的历年考入音乐学院的学生名单,都是在做假,校长知道没人会去查的,也不违法。不知为何那么多的人相信
中央音乐学院钢琴系主任杨峻谈中国钢琴教育现状:一个优秀的钢琴老师他是要有多年的经验的积累和对这个事业的忠诚,我觉得他才是一个合格的钢琴老师。 现在学琴的孩子那么多,我也相信有一大批不合格的老师在那里教学,甚至有些误人子弟的教学都有,有的连五线谱上要求的知识要点都不清楚就开始教学了,让人痛心啊。居然还可以大批的教学,我觉得这个现象是严重的。 不要以为我今天*了架钢琴,然后随便找个老师来学习,再然后希望孩子有很大的成就,那些没有接受错误指导的孩子要比那些接受错误指导的孩子要好教学得多。我们应该爱护儿童特别是这些钢琴学童,让他们有一个健康正确的学习环境。

不要学电子琴:钢琴对手型、指法等有其特定的要求。到时候改的时候非常费劲
篇幅、时间、精力限制,各种问题不能详尽解析,本文旨在抛砖引玉,引起有良知的同仁的注意,揭露中国钢琴教育之弊病,弘扬正气,为了家长、更为了可怜的琴童,他们跟某些老师学许多年,一心想考音乐学院,在不断的考级通过、比赛拿金奖的幻境中度过了珍贵的少年时光,原以为一切都会顺理成章,却在参加音乐学院钢琴系的考试中一败涂地,十几年的努力,一家人的希望、心血、汗水、金钱所有的一切付诸东流,我相信多数家长不是抱着花钱让孩子学着玩的态度的,都是学学看,如果孩子天赋很好,进步比别的孩子快,再做是否走专业道路的抉择,但选错了老师,孩子长时间水平停滞不前,你会误以为孩子没天赋,多么可悲,我再次提醒家长注意:“不要看广告,要看疗效”

莫扎特土耳其进行曲的难度适合靠艺术特长生吗 - 百...



土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院
这首曲子从风格上来说很好,但对于艺术特长生的话,技巧有些太过于简单,其实个人认为如果能把感情很好的表现还是一个不错的选曲。但最好能弹肖邦的练习曲(如革命,黑键等)或者即兴幻想曲,在掌握技巧的同时提高速度并且把感情充分的表现进去,使乐曲更加富有感染力。或者选用贝多芬的奏鸣曲(如英雄,热情,悲怆)。我认为这些如果掌握得好,也是对自己钢琴技巧的一个大大提高。
还有一点如果技术实在不允许,建议选用一些富有表现力,感染力的乐曲,而且是符合自己性格特点的(如果你开朗就不要选择沉重的乐曲)。不一定非要按照曲谱上的感情标记(渐强,渐弱,重音,踏板等),如果投入,就按照自己的发挥。
建议多分手,慢弹,卡节拍器。
综上所述,建议用1.肖邦曲――即兴幻想曲
2.贝多芬曲――悲怆奏鸣曲
3.莫扎特曲――土耳其进行曲

俄罗斯音乐学院排名



土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院

钢琴要到什么程度才能弹《土耳其进行曲》?

莫扎特的钢琴小品《土耳其进行曲》是听众特别喜欢的乐曲,乐曲的主题简洁而极其节奏化。八分音符均整一贯的节奏,加上十六分音符来提高活泼感,全曲表现出一种带有童贞般的单纯。以轻松活泼、富于节奏而著称, 这首乐曲是莫扎特于1778年在法国巴黎所作。其实莫扎特的《土耳其进行曲》是他的第十一《A 大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章, 因为他在第三乐章的开头著明“土耳其风格”, 所以被称为《土耳其进行曲》。这首乐曲的土耳其风格并不浓郁, 和真正的土耳其音乐的节奏、音调相差甚远。
虽然这不是首十分有难度的曲子,但鉴于整曲流畅,速度较快,需要左右手达到较好的配合才可以尝试弹奏。不敢准确说弹到几级就能学习这首曲子,这需要依照个人的基本功基础扎实与否才好判断。建议多做八分音符及十六分音符的双手钢琴曲练习,为弹下该曲做好准备。

土耳其有哪些音乐学院

阿纳多鲁音乐戏剧大学
音乐学院是指专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校,是培养和继承音乐专业技能的技术人才的摇篮。
音乐学系:作曲系,声乐系,民声系,钢琴系,电子琴系,管弦系,民乐系,音乐教育系,乐器工艺系,流行音乐系,音乐*系,音乐表演系(合唱指挥),舞蹈专业等。

其他信息:

俄罗斯是一个历史悠久的教育大国,在这里很多专业的教学都处于世界领先的地位。近几年来,不论是艺术、医疗、师范、语言等等各个领域的学生都会选择到这里来留学。可以看出这里的教学素质确实不错,而且从俄罗斯毕业的学生在就业的时候都比较有优势。很多学艺术的同学选学校的时候很纠结,今天给大家详细介绍一下 俄罗斯音乐学院排名 ,相信大家看完俄罗斯音乐学院排名之后,就能找到自己喜欢的学校。感兴趣的同学赶快和我了解一下吧? 一、2018俄罗斯音乐学院排名参考? 1.莫斯科柴可夫斯基音乐学院 莫斯科柴可夫斯基音乐学院创建于1866年,创建初期柴可夫斯基在此任教。 2.圣彼得堡音乐学院 圣彼得堡音乐学院建立于1862年,是世界著名的培养专业音乐人才的高等音乐院校之一。 3.俄罗斯 格涅辛音乐学院 俄罗斯格涅辛音乐学院建于1895年,由著名的格涅辛音乐世家创立。 4.格林卡国立音乐学院 格林卡国立音乐学院创立于1946年,是由来自首都的一批优秀音乐家、学者建立的。今天的下格音已经成为一所自主,权威的俄罗斯高等院校,是国家的大型科教中心。下格音和 莫斯科音乐学院 、圣彼得堡音乐学院、俄罗斯音乐学院相比,是一所以教授传统音乐见长的艺术院校,在同类院校中处于领先地位。 5. 喀山国立音乐学院 喀山音乐学院于1945年成立。 二、2016年俄罗斯音乐学院排名靠前的顶级学校。 1866年-莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院 1862年- 圣彼得堡国立音乐学院 1946年-下诺夫格罗德国立(格林卡)音乐学院 1967年-罗斯托夫国立音乐学院 1945年-喀山国立音乐学院 1764年-国立 圣彼得堡列宾美术学院 1843年-国立莫斯科苏里科夫美术学院 1919年-国立莫斯科电影学院 1930年-国立莫斯科文化艺术大学 1918年-国立圣彼得堡电影电视大学 1878年-国立圣彼得堡芭蕾舞学院 1918年-国立圣彼得堡文化艺术大学 1797年- 俄罗斯国立师范大学 艺术系 三、俄罗斯音乐学院排名中最好的学校。 莫斯科柴科夫斯基音乐学院--音乐大师的诞生地 学校地位:创建于1866年,初期柴科夫斯基在此任教。该学院是俄罗斯最著名的一所音乐院校,世界八大音乐院校之一。 学校优势:1.师资力量雄厚,大师云集,专业丰富;2、学费同西方国家便宜,性价比高;3.学校硬件设施齐全:两个音乐厅;室内音乐会厅,大音乐会厅。两厅均装备有录音设备。塔涅耶夫音乐图书馆藏书700000册,唱片13000张,磁带录音6000盘,多数教室装备有音响设备。 推荐专业:钢琴系、指挥系、作曲系、声乐系、乐队表演系、当代演奏系、音乐史。 上面就是关于俄罗斯音乐学院排名的相关介绍,希望这些内容可以帮助到大家。俄罗斯音乐学院留学之前,我们需要准备好申请的资料。

以上,就是蜕变学习网小编给大家带来的土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院全部内容,希望对大家有所帮助!


免责声明:文章内容来自网络,如有侵权请及时联系删除。
TAG:
本文标题:土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院
wap地址: https://m.tbqqq.com/zixun/297713.html

与“土耳其钢琴专业大学 土耳其有哪些音乐学院”相关推荐