今天蜕变学习网小编整理了大学油画专业介绍
美术艺考本科专业，希望在这方面能够更好的帮助到考生及家长。
油画课程介绍
一 油画系研究生都学哪些课程内容
现有专业设置：油画
现有专业课程：素描、油画、色彩构成、社会实践、风景写生、材料技法、油画创作、艺术考察、毕业论文、毕业创作。
研究生教学概况：按新古典、新写实、新表现、大型艺术四个不同类型工作室的要求设课，学制三年，其中基础课两年，毕业创作及论文撰写一年，教学围绕所设定的研究课题，重点是寻找树立起个人独特的观察方法，角度和表现技巧，目标是找到传达某种观念的视觉形式，形成个人艺术表现语言。
在专业建设上，油画系以研究自然规律，注重对客观物象的写生训练和艺术语言探索为基本课程。第一工作室为新古典风格，注重对传统油画的研究与创新；第二工作室为新写实风格，注重对现代写实绘画的研究；第三工作室为新表现风格，注重对表现老瞎*义绘画的研究；第四工作室为大型艺术工作室，以写实主义风格为主体，注重对现实及历史画的主题性创作研究（包括全景画创作研究），只招收研究生。
在人才培养上，以社会需求为导向，创造性地将教学、实践相结合，在进行传统基础教学的同时注重激发学生的创造潜能，有针对性的设课，循序渐进，将对学生的个性引导与规律性控制相结合，最大程度上调动学生的创作热情，激发学生的创作潜能，从而促进学生的多元化发展。
二 油画专业要考哪些科目
大学油复画系：
1、主要专业课程
中外美制术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专侍枝门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
三 川美油画专业都开了什么课程
你好 我是油画抄系学生 从大一袭到大四 是基础课和创作课交替进行上，大一大二神差基础为主 ，大三大四创作为主。
基础课程有，素描人像人体 ，油画人像人体 古典油画。
创作有 表现素描 印象派 照相写实 超现实 影像
四 学油画都需要学习哪些课程
先学素描，再学油画就可以。素描基本功不一定要特别扎实，因为素描和色彩运用的是两种语言，两个系统的知识。但是素描的几何体，透视方面都是必须过关的。建议你多画静物素描联系构图，构图在任何画面中都是占第一位的。
学习油画时要多欣赏大师的画作，不断学习，丰富自己的知识和色彩品位。
水粉和油画用的是不同的材料，工具，差别还是有的，不需要为了学油画而学水粉。而且水粉还是比较难画的，效果也没有油画好，已经很少有人画了。
一定要找个好老师啊！少走弯路。
五 大学油画系都学哪些内容
大学油画系：
1、主要专业课程
中外美术史、艺术概论、内美学概论、素描、速写、油容画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
六 中央美术学院油画系教学大纲~~~~~急！！！
。。。。淘宝上有*这书的 共四个工作室 四本书 或许对你有帮助 要吗就去央美网站看看 里面有视频下载
七 自学油画教程推荐
网上搜一下 就好多 就好多写实的画家 不用*DVD
八 美术学院油画系教学课程
我是美院的学生，本科研究生都在美院。就我所接受到的美院教育经历给你提供参考。
1.专业课方面： 现在美术学院的教学比较推崇学生创新突破，所以传统的绘画技巧已经不像从前那么受重视，在美院读书更多的是开阔眼界，与在艺术圈的前辈老师们交流。绘画技巧是完全可以自学的，在美院其实也是基本自学，优势是拥有良好的艺术氛围。
你说的具体训练方法，美院基础课部先画静物（水果瓶子罐子，我们学生自己摆静物），然后画人头像，再画半身像人物，再画人体（模特动态随意），自然光。不断的练习，长期作业（一个月）和短期作业（一周）交替重复，画速写抓人物动态。前一两年完成基础学习，后两年创作。在此期间会学习中国传统艺术，包括书法、白描、篆刻；运用材料做创作；图示语言等。
2.文化课方面：美院各院系基础的文化科目被称之为公共课，即不分院系都要修：最重要的是这几门中外美术史，美学原理，艺术概论，人体结构，其它还有一些小的选修课。
3.油画系没有实践，但有外出写生，画风景山水。 凤凰、安徽、甘肃、内蒙古这些地方，每年都去。
诚挚的希望对你有所启发与帮助。
现有专业设置：油画
现有专业课程：素描、油画、色彩构成、社会实践、风景写生、材料技法、油画创作、艺术考察、毕业论文、毕业创作。
研究生教学概况：按新古典、新写实、新表现、大型艺术四个不同类型工作室的要求设课，学制三年，其中基础课两年，毕业创作及论文撰写一年，教学围绕所设定的研究课题，重点是寻找树立起个人独特的观察方法，角度和表现技巧，目标是找到传达某种观念的视觉形式，形成个人艺术表现语言。
在专业建设上，油画系以研究自然规律，注重对客观物象的写生训练和艺术语言探索为基本课程。第一工作室为新古典风格，注重对传统油画的研究与创新；第二工作室为新写实风格，注重对现代写实绘画的研究；第三工作室为新表现风格，注重对表现老瞎*义绘画的研究；第四工作室为大型艺术工作室，以写实主义风格为主体，注重对现实及历史画的主题性创作研究（包括全景画创作研究），只招收研究生。
在人才培养上，以社会需求为导向，创造性地将教学、实践相结合，在进行传统基础教学的同时注重激发学生的创造潜能，有针对性的设课，循序渐进，将对学生的个性引导与规律性控制相结合，最大程度上调动学生的创作热情，激发学生的创作潜能，从而促进学生的多元化发展。
二 油画专业要考哪些科目
大学油复画系：
1、主要专业课程
中外美制术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专侍枝门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
三 川美油画专业都开了什么课程
你好 我是油画抄系学生 从大一袭到大四 是基础课和创作课交替进行上，大一大二神差基础为主 ，大三大四创作为主。
基础课程有，素描人像人体 ，油画人像人体 古典油画。
创作有 表现素描 印象派 照相写实 超现实 影像
四 学油画都需要学习哪些课程
先学素描，再学油画就可以。素描基本功不一定要特别扎实，因为素描和色彩运用的是两种语言，两个系统的知识。但是素描的几何体，透视方面都是必须过关的。建议你多画静物素描联系构图，构图在任何画面中都是占第一位的。
学习油画时要多欣赏大师的画作，不断学习，丰富自己的知识和色彩品位。
水粉和油画用的是不同的材料，工具，差别还是有的，不需要为了学油画而学水粉。而且水粉还是比较难画的，效果也没有油画好，已经很少有人画了。
一定要找个好老师啊！少走弯路。
五 大学油画系都学哪些内容
大学油画系：
1、主要专业课程
中外美术史、艺术概论、内美学概论、素描、速写、油容画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
六 中央美术学院油画系教学大纲~~~~~急！！！
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七 自学油画教程推荐
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八 美术学院油画系教学课程
我是美院的学生，本科研究生都在美院。就我所接受到的美院教育经历给你提供参考。
1.专业课方面： 现在美术学院的教学比较推崇学生创新突破，所以传统的绘画技巧已经不像从前那么受重视，在美院读书更多的是开阔眼界，与在艺术圈的前辈老师们交流。绘画技巧是完全可以自学的，在美院其实也是基本自学，优势是拥有良好的艺术氛围。
你说的具体训练方法，美院基础课部先画静物（水果瓶子罐子，我们学生自己摆静物），然后画人头像，再画半身像人物，再画人体（模特动态随意），自然光。不断的练习，长期作业（一个月）和短期作业（一周）交替重复，画速写抓人物动态。前一两年完成基础学习，后两年创作。在此期间会学习中国传统艺术，包括书法、白描、篆刻；运用材料做创作；图示语言等。
2.文化课方面：美院各院系基础的文化科目被称之为公共课，即不分院系都要修：最重要的是这几门中外美术史，美学原理，艺术概论，人体结构，其它还有一些小的选修课。
3.油画系没有实践，但有外出写生，画风景山水。 凤凰、安徽、甘肃、内蒙古这些地方，每年都去。
诚挚的希望对你有所启发与帮助。
美术艺考本科专业
一：美术学类：美术学、绘画、油画、插图、版画、雕塑、摄影、中国画、书法喊悔学、漫画、文物保护与修复、实验艺术、跨媒体艺术等。
二：设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、珠宝设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术与科技、新媒体艺术、包装设计、陶瓷艺术设计等。
三：戏剧与影视学类：戏剧影视美术设计、动画、影视摄影与* （部分省份归属于编导类）等。
四：艺术学理论类：艺术史论、艺术管理、艺术设计学等。
美术艺考本科专业基本分四个大类，分别是美术学类、设计学类、戏剧与影视学类、艺术学理论类。其中书法学需要参加书法艺考，部分省份影视摄影与*属于编导类艺考。
大学关于美术的相关专业和介绍
01
绘画（中国画人物）
02
绘画（中国画山水1）03
绘画（中国画山水2）
04
绘画（中国画花鸟1）05
绘画（中国画花鸟2）
06
书法学（书法与篆刻）
07
雕塑08
美术学（史论）
09
美术学（视觉文化）
10
艺术设计学
11
造型败悉艺术类
绘画（油画）绘画（版画）
绘画（综合艺术）
公共艺术（公共雕塑）
公共艺术（景观装置）
公共艺术（壁画）
公共艺术（漆画）
美术学（美术教育）
美术学（艺术鉴赏）
美术学（公共艺术策划与传播）
12
设计艺术类
艺术设计（平面设计）
艺术设计（染织设计）
艺术设计（服装设计）
艺术设计（会展设计）
艺术设计（综合设计）
艺术设计（陶瓷设计）
艺术设计（玻璃）
艺术设计（饰品）
工业设计（产品与居住）
工业设计（产品与休闲）
工业设计（产品与交流）
工业设计（产品谨塌与移动）
13
图像与媒体艺术类
摄影（摄影艺术）
广播电视编导（影视广告）
动画
动画（插祥枯圆画与漫画）
动画（网络游戏美术）
艺术设计（多媒体网页设计）
14
建筑学类
建筑学（城市设计）
景观学（景观设计）
16
公共艺术（城市景观造型艺术）
17
艺术设计（视觉传达设计）
18
艺术设计（染织与服装设计）
19
工业设计（工业造型设计）
20
艺术设计（建筑与环境艺术设计）
21
艺术设计（多媒体与网页设计）
绘画（中国画人物）
02
绘画（中国画山水1）03
绘画（中国画山水2）
04
绘画（中国画花鸟1）05
绘画（中国画花鸟2）
06
书法学（书法与篆刻）
07
雕塑08
美术学（史论）
09
美术学（视觉文化）
10
艺术设计学
11
造型败悉艺术类
绘画（油画）绘画（版画）
绘画（综合艺术）
公共艺术（公共雕塑）
公共艺术（景观装置）
公共艺术（壁画）
公共艺术（漆画）
美术学（美术教育）
美术学（艺术鉴赏）
美术学（公共艺术策划与传播）
12
设计艺术类
艺术设计（平面设计）
艺术设计（染织设计）
艺术设计（服装设计）
艺术设计（会展设计）
艺术设计（综合设计）
艺术设计（陶瓷设计）
艺术设计（玻璃）
艺术设计（饰品）
工业设计（产品与居住）
工业设计（产品与休闲）
工业设计（产品与交流）
工业设计（产品谨塌与移动）
13
图像与媒体艺术类
摄影（摄影艺术）
广播电视编导（影视广告）
动画
动画（插祥枯圆画与漫画）
动画（网络游戏美术）
艺术设计（多媒体网页设计）
14
建筑学类
建筑学（城市设计）
景观学（景观设计）
16
公共艺术（城市景观造型艺术）
17
艺术设计（视觉传达设计）
18
艺术设计（染织与服装设计）
19
工业设计（工业造型设计）
20
艺术设计（建筑与环境艺术设计）
21
艺术设计（多媒体与网页设计）
大学美术有哪些专业 分几大类
美术类专业有绘画、油画、中国画、版画、雕塑、动画、数字媒体艺术、漫画等。
美术生大学专业介绍
1.绘画专业，是普通高等学校本科专业，属于美术学专业，本专业培养具有扎实的科学、文化、艺术理论知识，具有绘画创作和教学能力，并能在专业艺术领域和各类学校从事绘画创作或教学研究。根据油画、版画、壁画、水彩画的不同专业方向，本专业学生有能力结构的要求，要求在专业方向有扎实的绘画基本功，掌握专业方向必备的理论知识和综合专业素质。
2.雕塑专业，属于美术类专业，该专业培养学生具有扎实的科学文化艺术理论知识、立体造型能力，以及运用土、木、石、陶、金属、综合材料等进行形象、抽象造型，对于能够从事公共环境雕塑领域专业创作、教学、研究的应用型人才，本专业学生应掌握和应用三维空间造型设计与创作的技术和基本方法，具有利用土壤和硬质材料创作圆形雕塑的基本能力，浮雕及装置造型.有一定的雕塑理论研究和理论写作能力，并有敏锐的创新能力。
3.艺术设计专业，是一门独立的艺术学科，艺术设计是一个专业名词，主要包括：它的研究内容和服务对象与传统艺术不同，同时艺术设计也是一门综合性很强的学科，它涉及社会、文化、经济、市场、科技等诸多因素，其审美观也随着这诸多因素的变化冲渗丛而变化。在我国教育部门的设计类散樱学科分类中，艺术设计和工业设计是并列关系的有平面设计、展示设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。
美术各专业介绍
假如给你一只彩笔，你将为你理想的天空涂抹什么颜色？赤橙黄绿青蓝紫？有一天，当你跨进美术学院的大门，相信你的天空从此将会色彩斑斓，绚丽多姿。
要想走进美术艺术的殿堂，不妨先了解一下独具魅力的美术专业。中国八大美术学院，在专业上大都划分为两大类：造型艺术和设计艺术。造型艺术又称纯绘画艺术，是美术家的必经之路，它包括国画、油画、版画、雕塑四大主流专业。而设计艺术是适应社会需要，应运而生的一门艺术学科，而且分支越来越细，旗下的门类也越来越多。
如果不是练就了一身过硬的童子功，你最好不要“铤而走险”，去报考专业美术院校的国画、油画、版画、雕塑四大主流专业。每年，专业美术院校这四大专业的考试科目大致包括素描、色彩、速写，甚至还有创作。比如中央美术学院，近几年的造型艺术的专业考试中都有创作考题。考生在考前除了花大量的时间学习和练习素描、色彩、速写之外，还应该适当作一些创作练习，如平时多收集场景素材，多练习场景速写等等，而速写是创作收集素材最有效的方法。这些专业考试相对比较难，不是短时间内通过某种捷径就能速成的。
这里，我们集中介绍一些设计艺术专业，或许半路出家的你（至少有绘画功底，进行过一定的专业培训哦）也能找到适合的专业，顺利踏入艺术殿堂。
装点你的生活——装潢艺术设计
生活因为有了设计而不简单，因为有了设计一切都变得妙不可言。装潢设计专业是设计艺术类专业中的大哥大，因为它覆盖面广，开设历史最长。装潢最初的名字为广告，主要培养从事艺术设计、研究、教学管理等方面工作的专门人才。主要课程包括版式设计、标志设计、包装设计、室内设计、广告设计、企业CI设计、工艺美术史、外国美术史、英语、计算机基础、电脑美术设计等。知识经济时代的到来，为装潢艺术设计提供了更广阔的发展前景；科学技术的迅猛发展，使装潢艺术设计不断迈上新的台阶；人类对生活质量的重视，也对装潢艺术设计提出了更新、更高的要求。
别以为只有专业美术院校才开设这个专业，像北京林业大学、燕山大学、南昌航空工业学院等都设有该专业。
剪刀的魔术——服装设计
服宏咐装设计不是弊绝信简单的裁缝。
每年法国巴黎的时装发布会，可谓世界服装界的盛事。那些美丽的服装好像会说话，滔滔不绝地诉说着它们各自的美丽与独特。走在城市的街头，漂亮的橱窗里陈列的精美服装总是让爱美的人们驻足观望。这些漂亮服装的背后，都有一双灵巧的手，魔术般地裁剪出一套套令人赞叹的服装艺术品，他们的名字叫服装设计师。
“男耕田来女织布”。在中国，最早从事服装工作的多是女性，而现在，知名的服装设计师往往是男性。所以，爱好服装、喜欢设计的男同学大胆地报上这个专业吧。八大美术学院都设有服装设计专业，特别是广州美术学院占据着服装产业得天独厚的地理优势（广东省服装业在中国服装业中占据领先地位），使服装设计专业浸润于良好的文化氛围。除此以外，北京服装学院、东华大学、浙江工程学院、株洲工学院等也开设此专业，值得一提的是，北京服装学院可是以服装为龙头的专业院校呢。
有的院校开设服装设计专业，而有的则开设服装表演与服装设计专业，考试内容一般包括：形体条件测试、才艺表演（比如舞蹈）、台步和口试。怎么样，不像造型艺术专业考试那么讲究绘画功底吧？
原来生活可以更美——环境艺术设计
小时候，你是否做过这样的梦——梦见在自己创建的乐园里玩耍，梦见自己建造了一座属于自己的城堡……你所梦见的那个角色，就是一名环艺设计师。
城市里的一栋栋大厦、一座座建筑、公园景观、桥梁……在我们生活的环境中，环境艺术设计随处可见。可以说，环境艺术设计承担着营造我们生活环境的使命，使我们的生活更加美好。
环境艺术在所有的设计专业里，似乎并不是那种专业性极强的学科，但是由于处于消费社会和城市化快速发展的这一很重要的转折阶段，它的需求量是较大的。诸如房地产行业的发展就带动了很多院校的专业，带动不少原来不成熟的行业，租轮如建筑设计、建材、建筑机械、工程管理，甚至金融等。
美术学院中，以清华美术学院和广州美术学院的环境艺术设计最为突出。广州大学城就是清华美术学院的精英们的杰作，而广州美术学院不仅是中国现代设计教育的重要标志——“三大构成”（平面、色彩、立体）课程的发祥地之一，也是中国现代工业设计理论的发祥地之一，同时还是中国现代设计教育中产学研紧密结合模式的典范之一，旗下的集美设计工作室成功地设计不少国内外大型建筑项目。此外，东华大学、深圳大学、广西艺术学院等都开设了环境艺术设计专业。
叽叽复叽叽——染织设计
小时候，你是否见过奶奶的蓝印花布？而今你是否欣赏过驰名中外的湘西凤凰的扎染、蜡染民族布艺？
染织设计是世界上最早的艺术形式之一，她以纷繁的表现方式，在不同时期向人们传递着自身独特的优美。染织艺术设计专业以纺织面料设计为基础，以室内纺织品配套设计的系列课程为核心，构建从面料设计到纺织终端产品设计及配套设计的教学框架，该专业强化学生对产品设计、室内空间和家纺文化的理解和创新意识，提倡启发式的互动教学，注重学生审美能力、资源整合能力和实际动手能力的培养。有意思的是，这个专业包括纤维艺术、丝网印花、扎染、蜡染、手绘等特色课程，其自由性、灵活性，创造性发挥度极大，相信很多考生，尤其是心灵手巧的女生会对这个专业产生浓厚的兴趣。
除了专业美术院校开设这一专业以外，北京服装学院、东华大学的染织艺术在国内外也很有声望。
动感空间的无限精彩——影视动漫
用镜头描绘时尚，用键盘创造精彩，影视动画展现艺术人生。影视动画、漫画作品以其独特丰富的艺术表现形式而广受青少年和成人的喜爱。目前全球动画产业的产值为2000亿到5000亿美元，已经成为21世纪新的朝阳产业。日本的动漫产业产值每年230万亿日元，成为日本第二大支柱产业，香港动漫市场也以年营业收入46亿港元超过电影产业。据不完全统计，我国青少年喜爱的影视动漫作品中，日本占60％，欧美占29％，而国产动漫作品所占市场份额少得可怜。
正是看准动漫这个香饽饽，很多院校（可不光是艺术院校哦）开设了相关的专业。如北京电影学院的动画专业设置了游戏设计、动画艺术、电脑动画、漫画等方向（其中，游戏设计、电脑动画方向按考生参加高考的文化考试成绩排名，择优录取），四川美术学院的动画专业设置了影视动画艺术、动漫产品设计、互动媒体设计等方向（动画专业录取时，在文化成绩总分上线和外语单科成绩上线的基础上，根据考生志愿，按专业成绩从高到低排队，择优录取）。注意一点，各艺术院校在录取办法上是不同的，甚至每个专业的录取办法也是不一样的，尤其是专业成绩和文化考试成绩的比例。
美术伯乐的博、深——美术史
美术学院要求高素质的美术人才，那么不太精通美术的考生，是不是就只能对美院望而却步了呢？NO！比如美术史专业就是个很好的选择。该专业一直是美院中比较冷僻的专业。近几年，随着美术院校的扩招和美术考生队伍的扩大，美术类学生就业压力变大，而美术史专业才逐渐被越来越多的人所重视。尤其在我国，这方面的人才显得极为匮乏。美术史专业培养的是一批美术伯乐，如美术鉴赏家、美术评论家。因为它在美术的基础上，有更高的文化要求。它培养出来的学生不仅具备灵活的艺术思维，精通艺术史，掌握基础绘画技能，还具有优秀的写作能力。用句通俗的话来说，美术史培养的就是能说会道，口笔双全的人才。如果说其他专业培养出来的是专才，那么美术史培养的就是全才，或者博才了。
八大美术学院都有开设美术史专业，且各大美术学院都有知名评论家坐阵。例如中国美术学院的王伯敏教授，广州美术学院的学术带头人迟柯教授。除此以外，师范类院校如湖南师范大学、贵州师范大学、首都师范大学等都有开设美术史专业。相对于专业美术学院，这些非专业美术院校的录取线相对要低些，考生可根据自己的实力选择学校报考，并不是非要进入专业美术院校学习不可。
一般来说，该专业在录取上，专业成绩要求不高，而文化成绩要求稍微高一些。甚至有的院校不进行专业考试，如四川美术学院的美术学(美术史论\艺术策划与管理)、艺术设计学 (设计史论)专业只报名不参加专业考试；中国美术学院的美术学(史论)专业也不需参加专业考试，报名时须交美术赏析文章一篇；中央美术学院还开设美术考古学、文化遗产学、艺术批评、艺术管理等专业，报名时须提交美术赏析文章一篇和个人简历一份，专业考试相对而言也没那么高的门槛。另外，这些专业的学费相对低一些，这对于想入美术院校的非“童子功”考生来说，无疑是个不错的选择。
特别提醒
近几年来，为适应社会需要，各大美术院校相继增设了不少新专业和专业方向，如装饰艺术、首饰设计、家具设计、多媒体艺术、数码艺术设计等。因为新，了解的人比较少，报考的时候相对竞争也会小一些，因此被录取的希望就比较大了。考生可根据个人喜好，以及未来的从业方向，选择适合自己的专业报考，而不是盲目跟风。
曾有专家这样说过：“美术不像体育、舞蹈等必须具有先天的优势条件。美术，只要你不是色盲——就算是色弱通过努力还可以调整过来——就有可能成功。谁说缺乏灵性就不能画画、不能成功？梵高从29岁才开始画画，他没有什么天赋，他画画全靠着他对绘画的热情。所谓天赋，其实并没有那么玄妙的，多半还要靠后期的努力和指导。”所以，不要那么在乎天赋，只要你热爱并且能够勤奋地学习，“我为画狂”终会让你实现彩色的梦想。
要想走进美术艺术的殿堂，不妨先了解一下独具魅力的美术专业。中国八大美术学院，在专业上大都划分为两大类：造型艺术和设计艺术。造型艺术又称纯绘画艺术，是美术家的必经之路，它包括国画、油画、版画、雕塑四大主流专业。而设计艺术是适应社会需要，应运而生的一门艺术学科，而且分支越来越细，旗下的门类也越来越多。
如果不是练就了一身过硬的童子功，你最好不要“铤而走险”，去报考专业美术院校的国画、油画、版画、雕塑四大主流专业。每年，专业美术院校这四大专业的考试科目大致包括素描、色彩、速写，甚至还有创作。比如中央美术学院，近几年的造型艺术的专业考试中都有创作考题。考生在考前除了花大量的时间学习和练习素描、色彩、速写之外，还应该适当作一些创作练习，如平时多收集场景素材，多练习场景速写等等，而速写是创作收集素材最有效的方法。这些专业考试相对比较难，不是短时间内通过某种捷径就能速成的。
这里，我们集中介绍一些设计艺术专业，或许半路出家的你（至少有绘画功底，进行过一定的专业培训哦）也能找到适合的专业，顺利踏入艺术殿堂。
装点你的生活——装潢艺术设计
生活因为有了设计而不简单，因为有了设计一切都变得妙不可言。装潢设计专业是设计艺术类专业中的大哥大，因为它覆盖面广，开设历史最长。装潢最初的名字为广告，主要培养从事艺术设计、研究、教学管理等方面工作的专门人才。主要课程包括版式设计、标志设计、包装设计、室内设计、广告设计、企业CI设计、工艺美术史、外国美术史、英语、计算机基础、电脑美术设计等。知识经济时代的到来，为装潢艺术设计提供了更广阔的发展前景；科学技术的迅猛发展，使装潢艺术设计不断迈上新的台阶；人类对生活质量的重视，也对装潢艺术设计提出了更新、更高的要求。
别以为只有专业美术院校才开设这个专业，像北京林业大学、燕山大学、南昌航空工业学院等都设有该专业。
剪刀的魔术——服装设计
服宏咐装设计不是弊绝信简单的裁缝。
每年法国巴黎的时装发布会，可谓世界服装界的盛事。那些美丽的服装好像会说话，滔滔不绝地诉说着它们各自的美丽与独特。走在城市的街头，漂亮的橱窗里陈列的精美服装总是让爱美的人们驻足观望。这些漂亮服装的背后，都有一双灵巧的手，魔术般地裁剪出一套套令人赞叹的服装艺术品，他们的名字叫服装设计师。
“男耕田来女织布”。在中国，最早从事服装工作的多是女性，而现在，知名的服装设计师往往是男性。所以，爱好服装、喜欢设计的男同学大胆地报上这个专业吧。八大美术学院都设有服装设计专业，特别是广州美术学院占据着服装产业得天独厚的地理优势（广东省服装业在中国服装业中占据领先地位），使服装设计专业浸润于良好的文化氛围。除此以外，北京服装学院、东华大学、浙江工程学院、株洲工学院等也开设此专业，值得一提的是，北京服装学院可是以服装为龙头的专业院校呢。
有的院校开设服装设计专业，而有的则开设服装表演与服装设计专业，考试内容一般包括：形体条件测试、才艺表演（比如舞蹈）、台步和口试。怎么样，不像造型艺术专业考试那么讲究绘画功底吧？
原来生活可以更美——环境艺术设计
小时候，你是否做过这样的梦——梦见在自己创建的乐园里玩耍，梦见自己建造了一座属于自己的城堡……你所梦见的那个角色，就是一名环艺设计师。
城市里的一栋栋大厦、一座座建筑、公园景观、桥梁……在我们生活的环境中，环境艺术设计随处可见。可以说，环境艺术设计承担着营造我们生活环境的使命，使我们的生活更加美好。
环境艺术在所有的设计专业里，似乎并不是那种专业性极强的学科，但是由于处于消费社会和城市化快速发展的这一很重要的转折阶段，它的需求量是较大的。诸如房地产行业的发展就带动了很多院校的专业，带动不少原来不成熟的行业，租轮如建筑设计、建材、建筑机械、工程管理，甚至金融等。
美术学院中，以清华美术学院和广州美术学院的环境艺术设计最为突出。广州大学城就是清华美术学院的精英们的杰作，而广州美术学院不仅是中国现代设计教育的重要标志——“三大构成”（平面、色彩、立体）课程的发祥地之一，也是中国现代工业设计理论的发祥地之一，同时还是中国现代设计教育中产学研紧密结合模式的典范之一，旗下的集美设计工作室成功地设计不少国内外大型建筑项目。此外，东华大学、深圳大学、广西艺术学院等都开设了环境艺术设计专业。
叽叽复叽叽——染织设计
小时候，你是否见过奶奶的蓝印花布？而今你是否欣赏过驰名中外的湘西凤凰的扎染、蜡染民族布艺？
染织设计是世界上最早的艺术形式之一，她以纷繁的表现方式，在不同时期向人们传递着自身独特的优美。染织艺术设计专业以纺织面料设计为基础，以室内纺织品配套设计的系列课程为核心，构建从面料设计到纺织终端产品设计及配套设计的教学框架，该专业强化学生对产品设计、室内空间和家纺文化的理解和创新意识，提倡启发式的互动教学，注重学生审美能力、资源整合能力和实际动手能力的培养。有意思的是，这个专业包括纤维艺术、丝网印花、扎染、蜡染、手绘等特色课程，其自由性、灵活性，创造性发挥度极大，相信很多考生，尤其是心灵手巧的女生会对这个专业产生浓厚的兴趣。
除了专业美术院校开设这一专业以外，北京服装学院、东华大学的染织艺术在国内外也很有声望。
动感空间的无限精彩——影视动漫
用镜头描绘时尚，用键盘创造精彩，影视动画展现艺术人生。影视动画、漫画作品以其独特丰富的艺术表现形式而广受青少年和成人的喜爱。目前全球动画产业的产值为2000亿到5000亿美元，已经成为21世纪新的朝阳产业。日本的动漫产业产值每年230万亿日元，成为日本第二大支柱产业，香港动漫市场也以年营业收入46亿港元超过电影产业。据不完全统计，我国青少年喜爱的影视动漫作品中，日本占60％，欧美占29％，而国产动漫作品所占市场份额少得可怜。
正是看准动漫这个香饽饽，很多院校（可不光是艺术院校哦）开设了相关的专业。如北京电影学院的动画专业设置了游戏设计、动画艺术、电脑动画、漫画等方向（其中，游戏设计、电脑动画方向按考生参加高考的文化考试成绩排名，择优录取），四川美术学院的动画专业设置了影视动画艺术、动漫产品设计、互动媒体设计等方向（动画专业录取时，在文化成绩总分上线和外语单科成绩上线的基础上，根据考生志愿，按专业成绩从高到低排队，择优录取）。注意一点，各艺术院校在录取办法上是不同的，甚至每个专业的录取办法也是不一样的，尤其是专业成绩和文化考试成绩的比例。
美术伯乐的博、深——美术史
美术学院要求高素质的美术人才，那么不太精通美术的考生，是不是就只能对美院望而却步了呢？NO！比如美术史专业就是个很好的选择。该专业一直是美院中比较冷僻的专业。近几年，随着美术院校的扩招和美术考生队伍的扩大，美术类学生就业压力变大，而美术史专业才逐渐被越来越多的人所重视。尤其在我国，这方面的人才显得极为匮乏。美术史专业培养的是一批美术伯乐，如美术鉴赏家、美术评论家。因为它在美术的基础上，有更高的文化要求。它培养出来的学生不仅具备灵活的艺术思维，精通艺术史，掌握基础绘画技能，还具有优秀的写作能力。用句通俗的话来说，美术史培养的就是能说会道，口笔双全的人才。如果说其他专业培养出来的是专才，那么美术史培养的就是全才，或者博才了。
八大美术学院都有开设美术史专业，且各大美术学院都有知名评论家坐阵。例如中国美术学院的王伯敏教授，广州美术学院的学术带头人迟柯教授。除此以外，师范类院校如湖南师范大学、贵州师范大学、首都师范大学等都有开设美术史专业。相对于专业美术学院，这些非专业美术院校的录取线相对要低些，考生可根据自己的实力选择学校报考，并不是非要进入专业美术院校学习不可。
一般来说，该专业在录取上，专业成绩要求不高，而文化成绩要求稍微高一些。甚至有的院校不进行专业考试，如四川美术学院的美术学(美术史论\艺术策划与管理)、艺术设计学 (设计史论)专业只报名不参加专业考试；中国美术学院的美术学(史论)专业也不需参加专业考试，报名时须交美术赏析文章一篇；中央美术学院还开设美术考古学、文化遗产学、艺术批评、艺术管理等专业，报名时须提交美术赏析文章一篇和个人简历一份，专业考试相对而言也没那么高的门槛。另外，这些专业的学费相对低一些，这对于想入美术院校的非“童子功”考生来说，无疑是个不错的选择。
特别提醒
近几年来，为适应社会需要，各大美术院校相继增设了不少新专业和专业方向，如装饰艺术、首饰设计、家具设计、多媒体艺术、数码艺术设计等。因为新，了解的人比较少，报考的时候相对竞争也会小一些，因此被录取的希望就比较大了。考生可根据个人喜好，以及未来的从业方向，选择适合自己的专业报考，而不是盲目跟风。
曾有专家这样说过：“美术不像体育、舞蹈等必须具有先天的优势条件。美术，只要你不是色盲——就算是色弱通过努力还可以调整过来——就有可能成功。谁说缺乏灵性就不能画画、不能成功？梵高从29岁才开始画画，他没有什么天赋，他画画全靠着他对绘画的热情。所谓天赋，其实并没有那么玄妙的，多半还要靠后期的努力和指导。”所以，不要那么在乎天赋，只要你热爱并且能够勤奋地学习，“我为画狂”终会让你实现彩色的梦想。
大学油画系都学哪些内容?
大学油画系：
1、主要专业课程
中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术樱晌工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创备态作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的仿颂源能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
1、主要专业课程
中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术樱晌工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创备态作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的仿颂源能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
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