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大学戏曲专业介绍 戏剧影视文学专业介绍

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大学戏曲专业介绍 戏剧影视文学专业介绍

河南大学戏剧影视文学专业介绍

河南大学戏剧影视文学专业介绍

戏剧影视文学专业,该专业是我国全日制大学高等教育的一个专业科目。该专业重点在弯升于培养我国编剧人才的专业技能和职业素养。下面就让我给各位看官介绍一下戏剧影视文学专业就业前景与就业方向吧!

一、戏剧影视文学专业就业前景

谁都无法否认,21世纪将是一个传媒的时代。电影、电视、网络、报刊等载体会在我们的工作生活中凸谁显越来越重要的影响。传媒业,正在成为具发展潜力的朝阳行业!而影视传媒类专业就是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等艺术教育专业。它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、摄像摄影等多种专业。主要面向电视台、广播电台、电影电视*机构、报刊杂志社、国家文化事业单位等各种影视传媒部门单位培养的专业人才。目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业,由于这类专业简单易学、花费少、文化课要求低(一般400分左右即可达到国家重点本科录取线)、可同时选择多个艺术类院校报考等优势成为近年高考生通往高等学府的捷径。

该专业毕业生的主要就业出路是做影视剧和舞台剧编剧,当然也可以从事文艺评论工作、影视理论研究、教学等工作。客观地说,社会目前对该专业的需求不是非常旺盛,但是结合国家宏观政策、社会整体需求等因素来分析,我个人认为这是一个“也许不能像花儿一样鲜艳,但可以像树木一样长青”,值得放胡闹败手托付的专业。

首先,戏剧影视文学专业总体上属于文学范畴,编剧的收入是按照稿费来计算的,现阶段的“行情”是,每集剧本所需字数为1.5—2.5万字,稿费从1000元至1万元不等,成熟的编剧大约每周可以完成一集剧本。

其次,随着国家和*对文化事业的日益重视,影视戏剧行业发展很快。目前,全国各影视机构每年拍摄电视剧二万余集,电影上千部,全国各级话剧团体、戏剧团体每年演出舞台剧一万多场次。“看电视剧”成了全国老百姓主流的休闲娱乐方式,中央电视台还裤颤成立了专门的电影频道、电视剧频道和戏曲频道。与影视戏剧连年高产相对应的,是社会对该专业毕业生吸纳能力和需求数量的提高。

所有在屏幕上出现的艺术形式都是建立在剧本、脚本的基础之上的,因此,各种影视艺术越繁荣,也就越需要更多的原创剧本。的剧本不仅吸引了大批观众,甚至能带红一批演员,人们对于编剧职业的认可度也不断提升。另外,编剧在从事其他文字工作时也有独到的优势。

戏剧影视文学专业工资待遇

截止到 2013年12月24日,38886位戏剧影视文学专业毕业生的平均薪资为 3969 元,其中应届毕业生工资2736元,10年以上工资3736元,6-7年工资3749元,0-2年工资3886元,3-5年工资5195元,8-10年工资6686元。

二、戏剧影视文学专业就业方向

戏剧影视文学专业学生毕业后可在文艺创作单位、专业剧团、电影制片厂、电视台、广播电台等单位从事戏剧影视创作、评论、导演及*工作;在大专院校和专业科研机构从事教学科研工作;在文化传播公司、文艺节目*公司、文化事业公司、影视广告公司及文化产业领域进行创作、策划、编导、*等工作。

戏剧影视文学专业就业方向一

戏剧影视文学主要就业出路是做影视剧和舞台剧编剧,当然也可以从事文艺评论工作、影视理论研究、教学等工作。当然也可以做一些文艺评论工作或做一些电影理论工作。近年来,无论是编剧工作还是文艺评论工作对人才的需求状况都不是非常旺盛,因为许多老一代的剧作家仍然有着较强的创作能力,还有许多非专业人士从事到影视剧、影视文学的创作中去,这样就极大地限制了戏剧影视文学专业对于新人的'吸纳能力。戏剧影视文学系的毕业生工作性质通常是编剧,影视评论家,也有些编剧在个人能力许可的前提下,*做导演制片等。

戏剧影视文学专业就业方向二

戏剧影视文学专业在广播电视节目*人才采编播一体化的发展趋势之下,戏剧影视文学专业的就业前景日趋广阔。值得一提的是,作为现代第四大媒体的网络的升温,网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台,还是在网络公司,戏剧影视文学专业的毕业生都将会大有用武之地。可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、撰稿、编剧、*方面工作,也可在平面媒体担任文字记者、摄影记者,一部分成为职业作家。

戏剧影视文学专业就业方向三

由于我国电影电视行业的发展,特别是影视数字化速度不断加快,影视*领域发展迅猛,已成为我国第三产业发展的一大亮点。据统计,目前全国拥有规模不等的电影制片机构100多家、电视台2100多家、影视*公司5000家、近万家网站以及新媒体的产生和发展,都急需大量的影视剧作和*人员;另外,很多国际影视*公司也纷纷向中国转移业务,也加大了此类人才的需求量,未来几年内影视行业人才需求将出现几何式增长,人才缺口巨大,既懂艺术又懂技术的综合性人才将会有良好的就业前景。

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中国戏曲学院简介



大学戏曲专业介绍 戏剧影视文学专业介绍

院校介绍:

中国戏曲学院是中华人民共和国文化和旅游部与北京市人民*共建高纤大中校,是教育部第一批中华优秀传统文化传承基地、北京戏曲文化传承与发展研究基地、北京市哲社管理二级单位。

学院成立于1950年1月28日,原隶属文化部,最初称文化部戏曲改进局戏曲实验学校;1955年1月,更名为中国戏曲学校;1973年11月并入文化部“中央五七艺术大学”,后更名为“中央五七艺术大学戏曲学校”;1977年2月正式恢复中国戏曲学校建制;1978年10月,升格为中国戏曲学院;2000年,划转北京市。

开设专业:

学院现有毁山“戏剧与影视仿梁学”、“音乐与舞蹈学”、“艺术学理论”3个一级学科硕士点及14个专业、28个本科专业方向,戏剧戏曲学为北京市重点学科。

京剧表演专业是学院的传统优势专业、国家和北京市两级特色专业、北京市属高校首批一流专业。

学院目前设有京剧系、表演系、导演系、音乐系、戏曲文学系、舞台美术系、新媒体艺术系、国际文化交流系、思想政治理论课教学部、体育部、继续教育部等教学单位。

注:1、自主划定的高考文化控制线总分为750分,分值不同者进行折算;综合成绩=(高考文化成绩/高考文化满分)×750×50%+(专业统考成绩/专业统考满分)×750×50%

2、各专业(招考方向)录取原则详见我院本科招生简章及招生章程。

艺术类戏剧影视文学专业介绍



大学戏曲专业介绍 戏剧影视文学专业介绍
业务培养目标:本专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力,能在剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作,以及在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级专门人才。

业务培养要求:本专业学生主要学习马克思主义的基本理论,熟悉我国的文艺、政策,系统地掌握戏剧、戏曲影视文学的基本理论和创作技能,有较强的`观察、理解、 概括生活的能力,有较强的剧本创作能力,及较强的文艺编导能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力:

1.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识;

2.具有戏剧、戏曲影视创作的基本能力;

3.了解我国的文艺、宣传、出版的方针、政策和法规;

4.了解戏剧、戏曲、影视理论和创作的现状和发展动态;

5.掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的理论研究和理论批评能力。

主干学科:艺术学、新闻学

主要课程:戏剧、戏曲剧本写作、影视写作、戏剧概论、艺术概论、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、中外戏剧史、中外文学史、中外电影史、表演导演艺术基础、视听语言、舞台美术基础、音乐欣赏、美术欣赏等

主要实践性教学环节:包括社会实践和艺术实践,一般每学期安排3周。修业年限:四年

授予学位:文学学士

相近专业:戏剧学、导演

开设院校:云南艺术学院 吉林艺术学院 上海师范大学 中央戏剧学院 中国戏曲学院 上海戏剧学院 中国传媒大学 北京电影学院 西南师范大学 武汉大学 山西大学 华中师范大学 广西大学 天津师范大学 同济大学 江南大学 南昌大学等。

戏曲课程简介



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① 戏曲鉴赏课程学习过程的感受

如果是你选修了这门课的话,不需要担心,只要出勤率达到,在考试时写一篇这方面的文章很容易的,而且考试是开卷的,可以参考学习资料,如果你需要的话,我有这门课的PPT,我选修过这门课,超级好过的。
写的时候侧重老师上课时分析的戏剧,有背景,服装,音乐,台词,人物形象等方面,好似有你对戏曲的理解等。

② 戏剧影视文学的主要课程

北京电影学院、 *** 艺术学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院、浙江传媒学院、南京艺术学院、云南艺术学院、西北大学现代学院、四川传媒学院、广西艺术学院、沈阳音乐学院、山东艺术学院等。

③ 传统戏曲发展存在什么问题 戏曲如何融入学校课程建设

作为一名梨园晋剧网的志愿者,一定紧跟梨园晋剧网的步伐,积极参与各项文化活动,尽自己所能宣传山西传统戏曲文化!让更多的人关注并支持梨园晋剧网的大踏步发展!

④ 中国戏曲学院附属中等戏曲学前友竖校课程

中国戏曲学院附属中等戏曲学校(中国戏曲学院附中),是一所为全国和首都各艺术院团、院校培养后备人才的中等艺术职业学校,是中国戏曲学院的重要组成部分,现任校长徐超、书记杨育。作为自成体系的独立的教学实体,附中现设有京剧表演、京剧器乐伴奏、戏曲作曲基础理论、舞台美术、民族器乐演奏、舞蹈表演、影视表演等多项专业。
中国戏曲学院的前身是中国戏曲学校,始建于1950年,是在党和 *** 及周恩来总理的亲切关怀下成立的新中国第一所戏曲艺术学校,多年来在培养戏曲艺术人才工作中做出了卓越的贡献。1978年,随着戏曲教育事业的发展,学校升格为中国戏曲学院。由于中等慧大戏曲教育在人才的培养中具有十分重要的作用,并能够为学院输送高水平的人才,学院升格为大学后仍然十分重视中专教育的开展,并于1985年正式设立附中。
在近六十年的戏曲中专教育中,一批批戏曲艺术人才在“普遍培养、因材施教、全面发展、推陈出新”的教育方针指引下茁壮成长、脱颖而出。学校毕业生遍及全国各地,为繁荣兴盛告虚民族国粹艺术做出了卓越的贡献,成为当今戏曲事业的中流砥柱。刘秀荣、张春孝、杨秋玲、王晶华、刘长瑜、叶少兰、钱浩梁、李维康、于魁智、王蓉蓉、孟广禄、刁丽、杜镇杰、李军、郑子茹、侯丹梅、耿巧云、陈淑芳、宋小川等近万名各类人才都在这一方沃土中先后孕育而生,他们多次受到党和国家领导人的亲切接见,频频摘取“中国戏剧梅花奖”等国家级大奖。此外还有活跃在歌坛、演艺界的屠洪刚、袁泉、赵毅、安雯、马雅舒、曾黎、连亦明、谢孟伟等人,他们的成功均受益于戏曲的坚实功底和文化底蕴。
路漫漫其修远兮,附中人肩负着继承、发展、改革、弘扬民族国粹艺术并为高等艺术教育培养输送优质生源的历史重任;在戏曲事业发展的新时期,把学生培养成为全面发展的新一代戏曲艺术人才是我们的最终目的。为此,附中近年来严抓管理,全力打造师资队伍建设与教材建设,形成了一支专业功底扎实、教学经验丰富的老中青相结合的师资队伍。在“德艺双馨,继往开来”的方针指引下,我们将更加努力为弘扬民族艺术奉献力量,为把附中建成国内专业一流、国际影响广泛的艺术教育学府而不懈奋斗。

⑤ 怎样在初中音乐课中进行戏曲教学

大家都知道,现在的中学生最喜欢流行音乐,有自己的偶像。所以要将他们带到音乐课本中,介绍民歌或欣赏音乐作品时,教师的引导很重要。而在戏曲教学中,怎样将古老而又陌生的传统戏曲介绍给学生,让他们产生兴趣,从被迫学习到主动学习它,作为音乐老师要下一番苦工。
下面我就将我在戏曲教学中的一些经验或感受与大家分享一下:
一、重视本土戏曲元素的挖掘教学
首先将戏曲教学的基础知识向大家做一个简单的介绍,我们在小学曾经发过一本戏曲简介,在课上我与学生一起温故知新,重新回忆书上的主要内容,让学生的记忆一下子回到从前,在共鸣中将知识长久保存。
环境可以影响人的一生,学生是在与周围环境主动、积极的互动之中成长的,环境对学生的成长起着很大的作用。所以如何创设具有本土戏曲文化气息的环境,是学生学习本土戏曲音乐的首要任务。我们应该重视设计环境、丰富环境、变化环境、利用环境对学生的熏陶,让学生充分感受本土戏曲之美。
首先,充分利用校园大环境的自然条件。学校是学生的第三个“家园”,几乎大部分的时间都在学校中度过,我们应该好好地利用这一自然条件,在学校的走廊、橱窗、音乐教室等公共场所,粘贴具有本土特色的图片,如郑板桥、梅兰芳等名家的图片;介绍本土音乐知识,如兴化的《茅山号子》等。校园广播更是一个传播本土音乐最有利的媒体,将本土音乐融入到校园环境中,让学生在潜移默化中受到本土戏曲音乐的熏陶。
其次,结合各种文艺活动,为本土戏曲音乐的展示提供平台。在各种文艺活动中,校艺术节、元旦会演、音乐课前5分钟等,让学生收集有关本土音乐的资料。如小戏、道情的图片和剧照,戏服、头饰、道具等进行展示或表演,使学生更深入地了解本土音乐的精华所在;动手*道具、京剧脸谱,师生合作共同设计淮剧、京剧中的各种人物脸谱进行自编自演;在一些传统节日里,中秋、元宵等,可举行花灯比赛、十二月花名猜谜等,让学生置身于民间艺术海洋中,体会家乡的美,现代的音,传统的乐。
二、加强戏曲与生活的联系教学
如果一开始就讲传统戏剧,学生一定是不好接受的,太陌生,太遥远了。所以我先用他们熟悉的电视综艺节目《中国好声音》中一名选手的演唱激起他们的兴趣,而那名选手的成功是由于哪些原因呢?学生回答说音乐后半部分引用京剧的唱段以及歌手反串的表演等。用提问的方式引出戏曲与流行音乐结合的妙处。从而将学生的注意力渐渐集中到戏曲上来。
例如:兴化的《板桥道情》属于歌谣,歌词简单易懂、押韵,内容朴实贴近学生的生活,传唱性较强,学生比较喜欢这一类的作品;而“道情”更是泰州地方具有代表性的一种说唱曲艺浑朴抒情、风趣诙谐,曲调简单淳朴,表现力强,语言口语化,也有“即事道情”,将刚发生的事情或是新闻用地方语言随编随唱,创造性极强,对提高学生的创作能力也有很大的作用。在课堂中让学生模仿道情表演姿势(道情演唱方式简单,艺人怀抱长长的蒙着鼓皮的道筒,手持两片三、四尺长的简板,竹片不紧不慢地打节奏,忽紧忽慢地手拍道筒,并用方言来演唱自己创编的歌词),使学生充分感受本土戏曲音乐的魅力;还可以介绍一些道情艺人的故事,如:板桥先生表演道情,令学生引以为傲,从而喜欢本土音乐。
三、拓展音乐课外资源的戏曲教学
虽然我教的是初中的学生,但在我的眼中,他们还是一群孩子,活泼好动是他们的天性。在介绍戏曲时,让学生学一些简单的戏曲手势,眼神,舞台步伐等。让学生们动起来,增加他们对戏曲的感受力,同时与戏曲人物慢慢的靠近,试着体会人物性格特点,人物表现特色等。让戏剧的韵味在不知不觉中流入学生心田。例如《杨柳青》就是我们江苏的民歌,在拓展延伸中我们就可以引人泰州民间号子《打麦号子》,以此传扬我们本土戏曲;戏曲在课本上出现,可见戏曲这类民间传统剧目的地位之高。尤其戏剧中的京剧更是泰州本土音乐文化的代表,是国粹。因此,我们可以在每一个戏曲单元中借题发挥补充来介绍传统京剧,让学生了解更多家乡的音乐。
无论是文学作品还是音乐作品,创作的源泉都来源自生活,是创作者在生活中的感受与提炼。而人世间只有真情才可以打动人心,就拿我们唱歌来说,在掌握了演唱的节奏音准,技巧等之后,最终的目标是有用真挚情感去演唱。我记得南艺的一位老师说过,有感情的演唱才是歌唱者最终的目标。戏剧同样如此,那么怎样才能达到这个要求呢。我经常教育学生要有同理心,遇到任何事要理解,感同身受。在介绍每一出戏曲时,先要了解创作背景、创作源泉、故事情节、人物性格等。只有深刻了解作品的寓意,才能与故事中的人物同悲同喜。其实戏曲舞台也是人的生活的一个缩影,有时台上演的故事情节就像发生在我们身边一样。由此让学生对戏曲有了同理心,有了相同的感受,有了共鸣,也渐渐有了回应。
看书不能只看一遍,学习戏曲音乐同样如此。因此我告诉学生课上时间毕竟有限,我们平时要做一个有心人,我们老师可以利用一下地方资源,而我们这里经常有地方戏淮剧的演出,我们可以利用节假日等时间,一起去观看淮剧演出。让孩子们走到后台去,与演员们进行近距离的交流,采访。让他们身临其近,在现实生活中感受戏曲的魅力。
中华民族有五千多年的历史,悠久的历史创造了灿烂的文化,在这条文化长河中,戏剧音乐是人们智慧的结晶,以其独特的艺术魅力绽放着耀眼夺目的光彩,照耀着我们的精神生活和情感世界。让我们从孩子抓起,早早与戏剧相逢,学习与了解,继承与革新,让优秀文化诉说永远不老的奇迹!

⑥ 戏剧课程

对传统文化的敬畏,对中国戏曲艺术的了解,对审美情趣的提高,对历史知识的增长,对民族自信心的增强,对情操的陶冶。

⑦ 国戏 戏曲文学专业本科主干课程

“2015年中国大来学及学科专自业评价工作”(国家权威部门主导)中,统计出“2015年中国戏剧影视文学专业大学排行榜”,前十名如下
1、中央戏剧学院
2、上海戏剧学院
3 、中国传媒大学
4、南京艺术学院
5、南京师范大学
6 、北京电影学院
7 、中国戏曲学院
8 、武汉大学
9 、四川音乐学院
10、苏州大学

⑧ 中国戏曲的四门功课是什么

中国戏曲的四门功课:唱念做打。
1-唱:唱功是戏曲表演中第一位重要的表现手法,演唱最基本的要求是字清腔纯,节奏准确,以字生腔,以情带腔。最高标准的唱法是达到说的意境,不是为唱而唱,甚至不要给人以唱的感觉,而是以唱来强化唱词的语气,抒发人物的情感。把节奏、旋律、感情、语气很自然地融为一体,来表达生活中说话一样的情景,切忌耍腔、找味、*嗓的效果。

2-念:是与唱功同样重要的表演手段,甚至有“千斤话白四两唱”的说法。一要注意字音的准确,如京剧的尖团字、上口字、平仄音的念法。二要掌握吐字发音的正确方法,即用反切的拼音方式来念出字头、字腹、字尾,使每个字完整地送到观众的耳朵里(要说明的是发花辙的字没有字尾,即不能归音)。三要念出白口的抑扬顿挫,要有音乐感和节奏感,和唱腔一样,要有轻重高低,疾徐长短。四要念出人物个性,情感意境。

3-做:即身段动作的表演,无论一举一动,开门关门,上下楼梯,都要有规范,有章法,都要有舞蹈的韵律,有深厚的基本功,要讲究以腰为中枢,从动作规律出发来达到自然和谐。在这个基础上还要注意把技巧动作与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来。给人以真实的感觉。当然,这种真实是艺术的真实,舞蹈化的真实,含蓄的真实,而不是生活的真实。

4-打:也就是武功,包括翻跟头,打荡子、各种舞蹈和高难技巧,如起霸、走边、对枪、下场等。因此必须要有相当的腰、腿、把子的基本功,才能胜任武打表演的需要。武功也要在规范、自如地掌握武功技巧的同时,以武功来表现人物和剧情,做到技不离戏,就是枪来剑往也要打出情感,打出语言,而不是单纯的*弄武功。

另外,京剧还有“四功五法”之说,上面说的是四功,五法一般指 “手眼身法步”。

戏剧影视文学专业介绍

戏剧影视文学专业介绍

5月28日中午,影视戏剧系学生党支部在戏剧系308教室开展了民族团结教育月暨世界反法西斯胜利70周年观影活动。影视戏剧系入党积极分子、学生干部三十余人参加了活动。

谨唯 同学们观看了民族团结影片《冰山上的来客》,并在观影后进行了《我是中国公民》的宣誓及签字仪

戏文专业介绍戏剧影视文学专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力,能在剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作,以及在国家机关、文教事业单位从事文字撰稿工作的高级专门人才。 在我国,老一辈的编剧大部分是非科班出生,或者是从一些优秀的作家专业形成,缺少专门院校进行培养,而中国电影艺术,薯薯电视剧艺术以及舞台剧艺术的创作瓶颈就在于缺少“写故事的人”。所以,当今中国许多高校都新开设或在中文类专业中拆分出该专业,力图培养这一方面的人才。

大学所学课程: 本专业学生首要学习中文类基本知识,奠定文学基础,主要学习马克思主义的基本理论,熟悉我国的文艺、政策,系统地掌握戏剧、戏曲影视文学的基本理论和创作技能,有较强的观察、理解、概括生活的能力,有较强的剧本创作能力,及较强的文艺编导能力。

毕业生应具备的知识能力:

1.掌握中文专业的基本知识与应用;

2.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识;

3.具有戏剧、戏曲影视创作的基本能力;

4.了解我国的文艺、宣传、出版的方针、政策和法规;

5.了解戏剧、戏曲、影视理论和创作的'现状和发展动态;

6.掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的理论研究和理论批评能力。

主干学科

中文、艺术学、编剧基础、电影学

主要课程

基础课: 古代汉语、现代汉语、中国古代文学、中国现当代文学、外国文学、文艺理论、文化概论等中文专业基本课程。

专业课: 戏剧、戏曲剧本写作、影视写作、戏剧概论、艺术概论、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、中外戏剧史、中外文学史、中外电影史、表演导演艺术基础 、视听语言、舞台美术基础、音乐欣赏、美术欣赏、摄影基础、摄像基础、3D动画基础等 ,电影启示,影视艺术概论。

修业年限: 四年

授予学位: 文学学士

开设戏文专业的院校:

(综合类大学)齐齐哈尔大学、江苏师范大学、华中师范大学武汉传媒学院、南京大学(中文)、厦门大学(中文)、兰州大学(中文)、西北大学(中文)、四川大学(中文)武汉大学(艺术)、重庆大学电影学院、同济大学、暨南大学、中国传媒大学、首都师范大学、南京师范大学(中文/艺术)、曲阜师范大学(中文)、山东师范大学(艺术)、华中师范大学、浙江师范大学、西安外国语大学,西北政法大学 、新疆大学(中文)、云南艺术学院、成都理工大学广播影视学院、四川师范大学电影电视学院、上海师范大学、海南大学、西南大学、山西大学、广西大学、曲阜师范大学、长春师范大学、天津师范大学、天津师范大学津沽学院、江南大学、南昌大学、河南大学(中文),信阳师范学院、许昌学院、平顶山学院、南阳师范学院、洛阳师范学院西安文理学院、衡阳师范学院、渭南师范学院等。

(艺术类院校)北京电影学院、吉林动画学院、四川音乐学院、中国传媒大学南广学院、*艺术学院祥手培、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院、南京艺术学院、吉林艺术学院、浙江传媒学院、山东艺术学院、沈阳音乐学院等。

目前,开设“戏剧影视文学”的著名学府有:

中国传媒大学,中央戏剧学院,北京电影学院,中国戏曲学院,上海戏剧学院,浙江传媒学院,*艺术学院(对口军旅题材剧),南京艺术学院,南京大学,,重庆大学,南昌大学,中国传媒大学南广学院

对影视艺术/电视艺术/舞台艺术,有浓厚的兴趣,文学功底强,镜头感强,能区分剧本和其他文学形式的区别,擅长讲故事,思维新颖开放,表达大胆,善于从生活中取得灵感。

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