美术大学院专业介绍表怎么写四川大学的美术专科有哪些专业

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美术大学院专业介绍表怎么写四川大学的美术专科有哪些专业

河北美术学院有哪些专业?这里有全部的专业列表,快来...

《河北美术学院有哪些专业？这里有全部的专业列表，快来看看！》
河北美术学院是一所以艺术教育为主的高等学府，拥有众多专业，有艺术设计、绘画、雕塑、新媒体艺术、工艺美术、视觉传达等艺术类专业，还有视觉传达设计、广告设计、摄影、动画、影视等设计类专业。
一、艺术设计类
1、服装设计：本专业培养具有艺术设计和服装设计能力的高级设计人才，以满足国家和社会对服装设计人才的需求；
2、室内设计：本专业培养具有室内设计理论、室内空间设计、室内装饰材料等知识和能力的高级设计人才；
3、工业设计：本专业培养具有艺术设计和工业设计能力的高级设计人才，以满足国家和社会对工业设计人才的需求；
4、艺术设计：本专业培养具有艺术设计理论、艺术设计实践、艺术设计创新等知识和能力的高级设计人才；
5、艺术指导：本专业培养具有艺术指导理论、艺术指导实践、艺术指导创新等知识和能力的高级设计人才；
二、绘画类
1、绘画：本专业培养具有绘画理论、绘画实践、绘画创新等知识和能力的高级艺术人才；
2、书法：本专业培养具有书法理论、书法实践、书法创新等知识和能力的高级艺术人才；
3、国画：本专业培养具有国画理论、国画实践、国画创新等知识和能力的高级艺术人才；
4、油画：本专业培养具有油画理论、油画实践、油画创新等知识和能力的高级艺术人才；
三、雕塑类
1、雕塑：本专业培养具有雕塑理论、雕塑实践、雕塑创新等知识和能力的高级艺术人才；
2、陶瓷：本专业培养具有陶瓷理论、陶瓷实践、陶瓷创新等知识和能力的高级艺术人才；
3、玻璃：本专业培养具有玻璃理论、玻璃实践、玻璃创新等知识和能力的高级艺术人才；
四、新媒体艺术类
1、视觉传达：本专业培养具有视觉传达理论、视觉传达实践、视觉传达创新等知识和能力的高级艺术人才；
2、动画：本专业培养具有动画理论、动画实践、动画创新等知识和能力的高级艺术人才；
3、影视：本专业培养具有影视理论、影视实践、影视创新等知识和能力的高级艺术人才；
4、摄影：本专业培养具有摄影理论、摄影实践、摄影创新等知识和能力的高级艺术人才；
五、工艺美术类
1、珠宝设计：本专业培养具有珠宝设计理论、珠宝设计实践、珠宝设计创新等知识和能力的高级艺术人才；
2、玩具设计：本专业培养具有玩具设计理论、玩具设计实践、玩具设计创新等知识和能力的高级艺术人才燃铅；棚段孝
3、精细工艺：本专业培养具有精细工艺理论、精细工艺实践、精细工艺创新等知识和能力的高级艺术人才；
四、视觉传达类
1、广告设计：本专业培养具有广告设计理论、广告设计实践、广告设计创新等知识和能力的高级艺术人才；
2、VI设计：本专业培养具有VI设计理论、VI设计实践、VI设计创新等知识和能力的高级艺术人才；
3、动漫设计：本专业培养具有动漫设计理论、动漫设计实践、动漫设计创新等知识和能力的高级艺术人才；
4、插画设计：本专业培养具有插画设计理论、插画设计实践、插画设计创新等知识和能力的高级艺术人才。
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200分,问一下,在美术学院主要是教哪些书?

普通高等院校美术学（教师教育）本科课程教材

美术教育资源

定价：38.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3711-6

出版时间：2010.08

作者简介

洪琪：毕业于湖南师范大学美术学院。现为中国美术家协会会员，湖南省美术家协会理事，湖南省艺术教育委员会委员，湖南省美术教育学会副秘书长，湖南省水彩艺术委员会主任，湖南理工学院美术学院院长、教授。

唐杰：毕业于首都师范大学美术教育学专业硕士。现任教于湖南理工学院，主要从事美术教育理论与实践方面的研究。

内容简介:

本书由理论篇、策略篇和拓展篇三部分组成。其中，理论篇阐述了美术教育资源的“版图”、师生经验资源和教学环境资源的开发、美术教育资源的调查与开发等基本问题；策略篇分两条脉络，以城市、农村具备的文化设施和特色资源为基础，探讨各自的美术教育资源开发与利用之路，这两条路径互相借鉴、彼此观照；最后聚焦在信息化网络资源上，它在美术教育中的普及应用，必将大大拓展美术教育的时空，展现一个全新的世界，是为拓展篇。书中包括大量的典型案例、教学模式、美术文化资料以及相关教案，以资参考。

素描

定价：36.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3709-3

出版时间：2010.08

作者简介

曲湘建：1981年毕业于湖南师范大学美术系。1984~1986年就读于中央美术学院油画系第二届研修班。现为湖南师范大学美术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，湖南美术协会理事，湖南油画艺术家委员会主任，湖南当代油画院副院长。

内容简介

本书较全面地阐述了当代艺术理念在传统素描教学中的作用，从素描的基本概念、形体结构、解剖结构、透视结构和体块结构等造型元素和表现语言讲述开始，接下来按素描课程的安排，分风景、静物、石膏像、人物肖像、着衣人物、速写、人体等逐一指导学生画素描。每个章节后均附有“延伸与拓展”部分的阅读书籍和思考练习。本书也附有大量的中外优秀素描作品并对其进行了赏析和点评。

透视学

定价：24.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3706-2

出版时间：2010.08

作者简介

吴猛：1991年毕业于湖南师范大学美术系，现为湘南学院美术系中国画教研室主冲森任、副教授，湖南省美术家协会会员，湖南省花鸟画家协会会员。

赵正明：从事美术教育二十多年，作品在省市多次展出并获奖，现为湖南省邵阳学院美术教师。

内容简介：

透视学是美术专业的一门基本技法理论，是绘画和艺术设计的基础之一。本书从透视的分类、透视的产生以及透视学的发展历史入手，一步步深入浅出地探究直线形体透视、曲线形体透视、阴影及反影透视、散点透视等各种透视的产生规律、作图方法、所产生的艺术效果，以及在绘画、艺术设计、动漫等视觉艺术中的具体运用和操作，从而揭示出物与物、人与物、人与人之间的透视空间关系。

中国美术史

估价：58.00元

书号：ISBN 978-7-5356-4239-4

出版时间：2011.01

作者简介

姜松荣：博士，教授。现任教于湖南师范大学美术学院。中国美术教育研究会会员，湖南省美术家协会美术理论委员会主任委员，湖南省设计艺术家协扰判拍会理事，湖南省文艺评论家协会理事，湖南省花鸟画家协会理事。曾应邀赴美讲学，在美国、日本、法国、意大利、德国及国内等地进行了广泛的艺术考察，参观了世界许多国家的博物馆及美术遗迹。先后主持了四项省社科课题,在《美术研究》、《美术》、《装饰》等专业刊物缓羡上发表论文30余篇，主编高等艺术院校教材两部。

内容简介

中国美术史是对中国古代美术发生、发展以及演绎过程进行描述与介绍并进而揭示其发展线索和演变规律的一门学科。本书基于尊重史实的原则，以时间顺序为经线，以美术门类为纬线，客观地介绍中国历史上各个历史时期各主要美术门类的发展状况和美术遗存，便于读者形成系统而全面的、清晰而严谨的知识结构。由于绘画不仅是留存最多的，也是艺术性、文化性最强的美术门类，而建筑、工艺美术多有专门的史书介绍，所以本书以绘画作为重点，对画家、作品、风格、流派以及传承关系作了系统的介绍与分析，对建筑、工艺美术只做了相对简单的概述。本书适用于艺术院校、职业院校美术专业的本科学生以及美术爱好者、文物爱好者使用。

造型语言基础

定价：48.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3708-6

出版时间：2010.08

作者简介

席卫权：河南开封人，美术教育学博士、副教授、硕士生导师。现就职于河南大学艺术学院，主要从事美术教学及研究工作。绘画作品曾入选第十一届全国美展，获得河南省第十一届美术作品展金奖、第七届水彩画展二等奖、河南省五四文艺奖美术类银奖等，并被收录于《中国当代美术家作品选集》。另有多篇美术研究论文发表于《装饰》、《清华美术》、《中国美术教育》、《艺术与设计》、《中国美术馆》、《中国连环画艺术》、《美术大观》等国家权威及核心期刊。

内容简介

本书是以美术本体基本知识与技能为主要内容，对应美术教育专业本科阶段基础教学的辅助教材。目前，涉及美术专业技能训练或学理分析的教材并不少见，但在一个整体框架下以启发式教学的方式，引领学生将学理分析与能力积累统一起来的学习型教材还不多见，本书的编写就是这方面的一个尝试。本书从理解造型语言的的基本概念、文化背景和意义入手，探究视知觉与视觉要素、媒介与手段等，并引导学生以课题的方式研习和掌握各种造型语言。本教材明确地从“万物有道”的探究思维出发，将技能与道理之间的关系作为突破，寻求以最简洁、明了的平实语言阐明关键道理，将能力的获取与学习方略结合起来，整体把握，以图为“标”，索引学习途径，并提示学习计划、推荐相应的参考书目。建议学习者适当采用自主学习的方式，补充和拓展相关学习内容。

美术新课程体系构建研究

定价：28.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3705-5

出版时间：2010.08

作者简介

秦宏：2001年毕业于湖南师范大学美术学院美术学专业，硕士研究生。现为湖南理工学院美术系基础与理论教研室主任、副教授，湖南省美术家协会会员，湖南省水彩画研究会会员，岳阳市美术家协会理事。从事美术与教育理论研究，主持院级、省级课题各1项，参与省级、国家级课题4项；发表论文18篇，其中国家级6篇；参编教材1部，撰写专著《审丑近乎勇》。教育论文在省级论文竞赛中4次获奖，美术作品多次入选省级各类画展，并在国家级报纸杂志上发表。

内容简介

本书从“我从哪里来”、“我包含什么”、“我应该怎样做”、“我做得怎样”、“我用什么做”和“我要去哪儿”这六个问题入手，系统介绍了美术新课程改革的背景、理念、目标、性质、价值、内容、特征、教学方法、课程评价、课程资源等，探讨了美术新课程标准在改革中仍然存在的问题，以及新时期美术教育的展望与发展等内容，旨在让美术学（教师教育）专业的学生系统、完整地了解和认识美术新课程体系的构建原理。

美术教育技术

估价：33.00元

书号：ISBN 978-7-5356-4232-5

出版时间：2011.01

作者简介

黄露：1982年出生于湖北省荆州市，2003年本科毕业于长春师范学院美术系，2004年考入首都师范大学美术学院，师从著名美术教育理论家尹少淳教授，攻读美术教育学硕士学位。现为首都师范大学美术学院讲师。

内容简介

本书以现代教育技术为基础，结合美术学科的自身特点，力求说明“美术教育技术”这门课程“做什么、怎么做”这一核心问题。教材由以下三部分组成：第一部分以现代教育技术的发展、内涵及理论基础为重点，第二部分主要是讨论美术教育技术的基本学习内容，主要回答的是“美术教育技术”课程“做什么”这一基本问题。第三部分以美术教师应该学习的教育技术内容为落脚点，主要回答的是“怎么做”。包括如何进行教学系统设计，如何对图像、动画、音视频进行处理，如何*丰富多彩的多媒体课件，如何获取网络教学资源，如何创建网络教学平台并运用于教学等。

美术鉴赏与批评

定价：42.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3704-8

出版时间：2010.08

作者简介：易建芳，湖南岳阳人，本科毕业于湖南师范大学美术学院，后入中央美术学院人文学院进修，获得美术学硕士学位，现为湖南理工学院美术学院副教授，主要从事美术理论的教学工作。先后参编湖南省高校美术教材多部，在国内期刊发表论文多篇，近年来亦涉足艺术创作。

内容简介：想了解艺术的人们都迫不及待地希望知道，在艺术欣赏过程中，我们的心理活动会发生什么样的变化？艺术家创造的艺术是不是神奇的、不可理解的事物？如果艺术是可以理解的，那么我们怎样才能理解艺术？怎样才算是理解了艺术？本书不仅回答了什么是美术、如何谈论美术现象、美术现象的描述与阐释等问题，而且深入探讨了美术鉴赏与美术批评的定义、特点及其在中西方之间的差异等，着重从美术本体语言角度、心理分析角度、文化与社会角度，选择了一些著名的、有较大影响力的批评家及其观点、方法和经典范例，全面而深入地为读者呈现了*、心理学、图像学、女性主义、社会学等多元的美术鉴赏与批评方法，启发读者开拓思维，获得对美术文化的深入理解。

美术教育史

书号：ISBN 978-7-5356-4432-9

开本：大16开

印张：9

出版时间：2011.05

定价：48.00元

作者简介：冯晓阳，1973年生。1996年本科毕业于湖南师范大学美术系；1999年硕士研究生毕业于湖南师范大学艺术学院美术系；2005年博士研究生毕业于首都师范大学美术学院；1999年至今，任教于湖南师范大学美术学院，副教授，硕士研究生导师。

内容简介：本书的定位：首先立足于为那些刚刚对美术教育历史产生兴趣的读者，提供一个总体的认识与印象，或者说，为其将来能够阅读目标更高、更专业的著作，作一个铺垫。“魅力的技艺建筑于技艺的魅力”——这应该是美术教育的起源及其最初的价值取向，却不仅仅只是美术教育的起源和其最初的价值取向。

??当代的美术教育实践正在逐渐摆脱和摈弃过去那种非左即右，固执于一点的单一思维模式与行事方式，而愈来愈倾向于一种全面综合与平衡的状态，在这个意义上，一个旧的阶段正在结束，一个新的阶段已经开始。我们可能无数次地达到平衡，但因应不同的情境与变化，我们亦可能需要同样无数次地去找寻并获得下一个平衡。是之所谓：没有结束的结束——走向全面综合与平衡的美术教育。

美术教育学

书号：ISBN 978-7-5356-4427-5

开本：大16开

印张：11.5

出版时间：2011.05

定价：36.00元

作者简介：

秦华，首都师范大学美术教育学博士，任教于南京师范大学。长期致力于美术教育的教学实践与研究。参与多项科研课题和教材编写，并在相关核心期刊及专业刊物上发表数篇论文和作品。

内容简介：

美术教育学是一门极具开放性的学科，尤其是社会科技进步、社会关系转化诸多因素导致美术教育体现出特别丰富的变化。因此，本教材在对美术教育学的基本理论系统阐述的基础上，倚重美术教育学科的当下性。

本教材的主要内容包括美术教育的基础理论与理解，美术教育的课程论、教学论与研究等内容，具体可以分解为绪论、美术教育的价值与目标、美术教育的历史与发展、美术教育与相关艺术学科、美术教育的课程、美术课程资源、美术教学的美术教师与学生以及美术教学美术教育的研究等章节。

本教材的编写在参照其他同类教材的基础上作了以下调整：1.在叙述的过程中尽量将“言、事、理”进行融合。 2.强调实用性，期望读者在阅读后，能够独立进行一些简单的课程资源的开发与教学研究。3.以学科本体为中心，广泛关注其他文化领域与美术教育的相互影响，扩大美术教育研究的开放性。

美术教育研究方法与论文写作

定价：39.00元

书号：ISBN 978-7-5356-3710-9

出版时间：2010.08

作者简介

段鹏：2005年考入首都师范大学攻读美术教育学方向硕士及博士学位，主要研究方向为基础美术教育课程理论、教学法、现当代艺术文化及教育等。

华年：华南师范大学美术学院讲师。1997年毕业于华南师范大学美术系，获学士学位。2005年毕业于华南师范大学教科院，获硕士学位。2006年任第6届海峡两岸美术教育交流会秘书长。

内容简介

本书介绍了调查研究、实验研究、经验总结研究、行动研究、文献研究、比较研究、个案研究、理论研究等美术教育研究方法，并专门介绍了美术教育研究成果的主要表述方式—学术论文的写作。本书通俗易懂、分类明晰、操作性强，提供了大量实例，并力求反映美术教育领域最新的研究成果和信息。

南京艺术学院课程

『壹』南京艺术学院的现代手工艺专业介绍

专业艺术设计（现代手工艺）

培养目标本专业旨在培养现代手工艺领域基础厚让芦、素质高、能力强专、适应面宽，具有创属新意识与能力的复合型专门人才。

培养要求本专业主要教授现代手工艺的基本理论和基本知识，学生通过现代手工艺思维能力的培养，现代手工艺设计方法和设计技能的基本训练，具备本专业创新设计的基本素质。

主要课程该专业方向课程主要包括专业必选课程类（素描、色彩）、图案、设计基础、设计史论、设计方法等，专业限选课程类（漆艺课程群、陶艺课程群、首饰与金属工艺课程群、纺织品与纤维艺术课程群、综合材料与工艺课程群等）专业任选课程类，公共必选课程类，公共任选课程类，其它必修类等。

艺术实践田野考察、市场调研、公司见习、设计竞赛等社会实践活动。

『贰』怎么查南京艺术学院课程表

课表只有你有学号才能登陆个人课程表，成绩表，选课表等一系列关于你个人的一切资料的那个系统，别人的你是看不到的！

『叁』南艺插画系的课程设置大概有哪些

恩不太清楚

『肆』南京艺术学院绘画专业怎么样

专业绘画
培养目标专业化与普及型艺术人才培养并重，充分体现“厚基础、强能力、宽口径、高素质”的综合培养目标。
培养要求以“大美术”教育理论为主旨，在强化本专业（方向）必选课程教学基础上，进一步丰富、优化选修课程的科目和内容，努力使必选课程与任选课程有机结合起来。在实际教学过程中，努力提升各课程教学课题的新意、内涵和实际效益，注重课程与课程、课题与课题的纵横联系和互相渗透，力求将扎实专业基础、提高艺术品味、突出研究能力、拓宽综合素质有效地体现在教学效果当中，从而达到使学生既对绘画中一个专业方向基础理论知识和绘画表现技能有比较全面的理解和把握，同时，又能触类旁通，比较好地理解和掌握若干相邻专业（方向）课程的知识内容和应用技能，成为一专多能的专业化综合美术人才。
主要课程油画静物、油画风景、油画人像、油画人体、山水树石技法、山水临摹、山水写闭滑咐生、花鸟临摹、花鸟写生、花鸟画创作、工笔人物、写意人物、人物画创作、镶嵌壁画、浮雕壁饰、绘制壁画、综合材料壁画、壁画创作、水印木刻、铜版画、丝网版画、版种研修、版画创作、插画造型、插画构图、插画创作等。
艺术实践第3-8学期期间根据教学需要以课程为单元统一安排外轿纯出考察、写生、参观等活动

『伍』南京艺术学院绘画专业怎么样

还可以

绘画
主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。
学制：4年。
授予学位：文学学士。
相近专业：雕塑、美术学。
就业前景：主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。
雕塑
主要课程：泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史等。
学制：5年。
授予学位：文学学士。
相近专业：艺术设计。
就业前景：主要到户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大*，并能从事本专业教学和研究工作。
美术学
主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书面鉴定概论、美术与摄影基础等。
学制：4年。
授予学位：文学学士。
相近专业：绘画、雕塑。
就业前景：主要从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
艺术设计学
主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
学制：4年。
授予学位：文学学士。
相近专业：艺术设计、美术学。
就业前景：主要到艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面的工作。
艺术设计
主要课程：素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等。
学制：4年或5年。
授予学位：艺术学学士。
相近专业：艺术设计学、美术学、建筑学。
就业前景：主要到艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。
戏剧影视美术设计
主要课程：舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。
学制：4年。
授予学位：文学学士。
相近专业：艺术设计、美术学。
就业前景：主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧*中心从事美术设计的工作。
动画
主要课程：影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计等。
学制：4年。
授予学位：文学学士。
相近专业：绘画、艺术设计、导演。

『陆』南艺设计学院环境设计课表是什么

传媒专业基础课程：传播学、视听语言、剧作基础、媒体创意。
专业骨干课程：数字媒体理论基础、艺术理论基础、设计理论基础、绘画基础、传播学、游戏艺术课程群、数字媒体艺术课程群、网络媒体艺术课程群等。

『柒』南京艺术学院动画技术(即动画后期方向)的专业课程有哪些

动画表现，动画故事版开发，动画技术，动画美术设计，绘景表现，镜头画面设计，情节动画短片*，原话设计，主题短片创作。
这个是传媒学院的动画技术专业课。

『捌』南艺后街画室都有哪些课程

在这原来的广场上租过一个铺子，开了一年多时间的店面，和朝天宫一样，平版时没什么人，一权道周六和周末，人还是蛮多，现在南艺后街的外面广场已经把违建柜台全部拆除了，就只有地摊和里面的店铺，主打是红木家具工艺品为主，喜欢和爱好古玩的推荐去看看，雨花石也不

『玖』南京艺术学院有成人服装设计课程吗

南京艺术学院美术专业共涉及四个学院：美术学院（绘画专业，美术学专业），设计学院（设计专业），传媒学院（动画，新媒体），人文学院（美术理论，鉴赏），根据报考的专业划分，外省同学无论报考哪个院系，是同一考试和考题，江苏省考生则参加江苏省美术统考划定专业分数。设计属设计学院的有：平面设计，服装设计，环艺设计，展示设计，舞台美术，服装表演等。属传媒学院的有：动画艺术（二维动画），动画技术（三维动画），网页设计，数码影像，卡通漫画，广告设计，摄影等。美术学院的有：国画，油画，壁画，雕塑，版画等传统美术专业。另外学院还有音乐学院，流行音乐学院，电影电视艺术学院，舞蹈学院,尚美学院, 成人教育学院，附属中学，而且学校后门的鸡蛋饼也蛮好吃：有火腿鸡蛋，韭菜鸡蛋，芹菜鸡蛋，海苔鸡蛋四种口味可以选择。

四川大学的美术专科有哪些专业

【美术学】
美术学系成立于1999年，是中西部地区综合大学中成立最早的美术理论专业系，1999年开始招收美术学硕士研究生，2000年招收美术学四年制本科生，美术学系以本科教学为基础，以研究生教育为重点。2003年学院获批艺术学一级学科硕士授权点后，又与四川大学历史文化学院共建文物学与艺术史博士点，开始了博士生培养工作。2012年艺术学院开始了3个艺术类一级学科(艺术学理论、美术学、设计学)博士授权点招生，又与四川大学历史文化学院共建了文物学与艺术史博士点，现有博士生导师3人，硕士生导师11人，教授6人，副教授6人，讲师2人，其中5人有博士后经历，11人有博士学位。例如黄宗贤教授，为中国美术家协会会员，中国美术家协会理论委员会委员，全国艺术教育委员会委员、教育部高校艺术教育教学指导委员会委员，教育部基础教育教材(美术)审定委员会委员，享受国务院*津贴专家，四川省学术与技术带头人、四川省专家评审委员会委员，四川省高校专业设置评审委员，四川美术家协会副主席、四川美术教陪皮坦育学会理事长。
培养目标：主要以中外美术史为主干课程，为美术史论及美术教育和艺术团体、含传媒机构领域培养教学和科研高级专门人才四川大学艺术学院2017年专业介绍四川大学艺术学院2017年专业介绍。
主干课程：艺术概论、中国美术史、外国美术史、美术史原著导读、中国画论、美术考古、美术摄影基础、中国工艺美术史研究、美术史方法论等。
就业方向：文博艺术、文化传媒、艺术品评、创意策划等工作。
【绘画】
绘画系成立于1996年，1998年开始招收四年制绘画本科生和硕士研究生，现有博士生导师2人，硕士生导师12人。该专业在美术学一级学科硕士授权点下，设置了油画艺术研究、水彩画研究的专业方向。2008年，绘画获批四川省特色专业和四川大学校级特色专业。该系师资力量雄厚，具有一批艺术造诣深厚，在国内外享有很高声誉和影响力的知名艺术家，如中国著名油画家，美术教育家，中国美术家协会会员，“伤痕美术”主要代表人物程丛林。同时也有一批在画坛初露锋芒，独具个性与艺术风格的青年艺术家，如熊宇、吉磊、张发志等人。
培养目标：倡导“厚基础、重创新”的教学理念，旨在培养热爱艺术，具有较强的造型表现基础和专业创作能力，并能将中西传统文化精神与现代绘画理念相结合的高素质绘画艺术人才。学生入校经过绘画基础入学考试后按照学生志愿和学院调配相结合的方式分成中国画和油画两个方向予以培养。
主干课程：素描和色彩、透视解剖、油画(古典绘画技法研究、静物技法研究、风景技法研究、肖像技法研究、人体技法研究)、超级写实绘画技法研究、现当代造型艺术、综合材料综合艺术等。
就业方向：在文化艺术与设计等领域从事艺术创作、研究、教学及艺术策划等工作四川大学艺术学院2017年专业介绍文章四川大学艺术学院2017年专业介绍出自 http://www.gkstk.com/article/wk-78500001990902.html ，转载请保留此链接！。
【中国画】
中国画成立于1996年，1998年开始招收四年制绘画本科生和硕士研究生，现拥有教师7人，其中国家一级美术师1人、教授2人、副教授1人，代表教师有段七丁、张志超等人。2008年，中国画获批四川省特色专业和四川大学校级特色专业。2009年，四川大学成为艺术硕士学位教育(MFA)新增授权单位握郑，在美术学科领域下设置了国画、油画2个研究方向。经过不断完善和提高，形成今天具有高水准、高层次、高质量的美术教学培养模式，为国家、社会培养了大批优秀艺术人才，师生不断芦桐创作出作品在各类展览中入选，并获得各种奖项，在美术界产生影响。
主干课程：国画方向：素描、色彩、透视解剖、中国画(山水、花鸟、人物)等;书法方向：篆书临摹说创作、隶书临摹与创作、楷书临摹与创作、行书临摹与创作、草书临摹与创作、篆刻临摹与创作、中国书法史、中国书法鉴赏、文艺学、书法美学等。
就业方向：国画方向：在文化艺术及相关领域从事艺术创作、艺术研究和艺术教育等工作。
【书法学】
书法学专业学院自2002年开始招收书法硕士研究生，至今已培养了书法硕士研究生70余名;2012年开始招收书法博士研究生，至今已经招收了13名博士研究生。2013年，开始招收书法专业本科生，至今已连续3届招生34名，生源覆盖江苏、山东、河南、广东四省份。在书法界产生了广泛的影响，也受到了社会的一致好评。该专业拥有一支在艺术创作与学术研究上，实力雄厚的师资队伍，他们均在专业界具有较大的影响。比如，全国著名书法家、书法理论家、中国书法家协会学术委员会委员侯开嘉教授，全国著名书画家、宗教学博士李晟教授，全国著名书法家、中国书法家协会草书委员会委员、全国大展评委吕金光教授，毕业于南京艺术学院书法创作与理论研究方向的杨帆博士，以及青年书法家刘志超博士等，皆为本专业的专任教师。其中，具有博士学位者有6人。本专业在教学理念上，坚持创作与理论并重，所培养的学生多次在全国大展中获奖入展，多次参加全国性专业学术研讨会，以及在本专业权威刊物上发表文章上百篇。
培养目标：本专业注重培养掌握古代汉语、史学、书法史、书法艺术基本理论及基本技能，具有文学、史学、古文字学功底的高级专业人才。为全国各地区的中小学书法教育、文化艺术单位、企事业单位、大中专学校、艺术院校等输送从事书法创作、市场开发以及教学与理论研究的高级专业人才。
就业方向：从事中小学书法教育、文化艺术单位、企事业单位、大中专学校、艺术院校等输送从事书法创作、市场开发以及教学与理论研究等工作。
【视觉传达设计】
视觉传达专业成立于1995年，1996年开始招收四年制本科生，2001年获批设计艺术学硕士授权点，同年招收硕士研究生。该系现有教师11人;其中教授3人、副教授3人，讲师5人，硕士生导师4人。专业教师中不乏在国内外具有重要影响的设计名家及一批青年才俊，作品多次在国际、国内重大设计比赛中获大奖四川大学艺术学院2017年专业介绍艺术高考。代表教师如中国美术家协会平面艺术委员会委员、中国包装联合会设计委员会副主任、四川平面设计家协会会长陈小林。
培养目标：培养具有良好的职业道德、全面的专业知识、良好的艺术设计技能、国际的学术视野，创造能力和人文素质协调发展的高层次、应用型艺术设计专门人才。培养能够胜任艺术设计实践、管理、教学、艺术设计活动策划和组织等工作，以及具有自主创业的能力的专门人才。
主干课程：广告设计、包装设计、书籍装帧、标志设计、版式设计等
就业方向：在艺术设计实践、教育、研究、生产和管理等单位从事视觉传达设计创作、教学、研究、管理等工作。
【环境设计】
环境艺术成立于1995年，1996年开始招收四年制本科生，2001年获批设计艺术学硕士授权点，同年招收硕士研究生。该系现有教师9人;其中教授2人、副教授5人，硕士生导师5人。
培养目标：培养德才兼备、全面发展、具备扎实的艺术设计理论功底，富有独特的艺术设计思维能力和创新意识的人才。
主干课程：景观规划设计、景观建筑设计、室内设计、软装饰设计、公共环境艺术设计、材料艺术、光环境设计等。
就业方向：在环境设计、教育、研究、施工和管理等单位从事艺术设计、教学、研究、管理等工作