深圳职业学校芭蕾专业体育舞蹈专业下设专业?

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深圳职业学校芭蕾专业体育舞蹈专业下设专业?

舞蹈教育专业就业方向

舞蹈学专业学生毕业后可在文艺演出团体、少年宫、文化宫、群艺馆、艺术院校、中小学、大众事业单位宣传机构从事舞蹈教师、舞蹈指导、艺术体操教练、舞蹈演员等工作。以下是我为您搜集整理提供到的舞蹈教育专业就业方向内容，希望对您有所帮助！欢迎阅读参考学习！

舞蹈教育专业就业方向

培养目标：本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高等专门人才。

主要课程：舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象论、中外舞蹈思想教程，舞蹈解剖学等。

就业方向：舞蹈学专业学生毕业后可在文艺演出团体、少年宫、文化宫、群艺馆、艺术院校、中小学、大众事业单位宣传机构从事舞蹈教师、舞蹈指导、艺术体操教练、舞蹈演员等工作。舞蹈学专业就业岗位如舞蹈老师、舞蹈教师、幼儿教师、早教老师、亲子教师、英语教师、幼游陵凯师、舞蹈演员、少儿英语教师、幼儿园教师、音乐老师、教师等。

1舞蹈学专业就业前景

一些非舞蹈学专业的人常会说：“跳舞多简单啊，你们的工作就是跳舞，好轻松啊！”实际上，一名舞者要坚持几十年接受常人不能承受的很多磨练，承担很大压力，才能成就台前的一刻风光。一些小伙伴会抱怨咱们的付出和收获不成比例，即使这样，很多人还是默默坚持着，只因为心中对舞蹈的无限热爱。

咱们舞蹈学的专业性比较强，主要的就业方向在教育和表演领域，但这并不代表咱们就不能胜任其他方面的工作。合适的工作要将自己的特长、潜力结合起来，只要咱们重新审视自己，将自己潜在的闪光点对应到目标工作上，也会找到其他工作。现在先了解一下咱们专业的就业现状。

目前，教育培训行业成为咱们的主要就业方向，在所有的就业领域中占据首要地位。有将近半数的学长学姐们选择了去各类学校或者辅导机构做老师，也有少部分前辈在艺术团、传媒公司或者酒吧等单位做舞蹈演员。北京、上海、广州和深圳等文化神唤教育发达的地区对舞蹈学专业毕业生需求最大，也是前辈们优先选择的地区。

2舞蹈学专业就业方向

一、舞蹈表演方向：

推荐职位：舞蹈演员

推荐单位：艺术团、酒吧、传媒公司

相信筒子们当初选择学习舞蹈，心中一定有着对舞台的渴望。舞蹈演员这一职业和咱们专业非常对口，但需求量并不大。招聘舞蹈演员的单位主要有艺术团、酒吧和传媒公司。

国家级的艺术团比较难进，小伙伴们可以退而求其次，选择地区或民间艺术团。有一些前辈们会去演艺酒吧跳舞，工作时间上会比较自由。但某些酒吧没有正规制度，甚至将演员薪水和*出多少酒水挂钩，建议筒子们谨慎选择。另外，一些传媒公司会招收舞蹈演员，经过培训和排练，外出参加商业演出、团队巡演、驻场演出、文艺演出和演唱会等。相比自己单干，在传媒公司工作比较规范，而且收入有保障。

事实上，咱们舞蹈演员的职业寿命并不长。对于女生来说，更是要面临事业和家庭的抉择。建议女生选择从舞蹈演员到舞蹈老师的职汪拿业道路，丰富的舞蹈表演经验也会给你的教学工作加分不少。

二、舞蹈教育方向：

推荐职位：舞蹈老师

推荐单位：培训机构、少年宫、文化宫

舞蹈教育方向的工作就是做舞蹈老师或者音乐老师。在培训机构工作的舞蹈老师收入会和知名度、学员数量以及教学时长有关系。随着知名度的不断增加，就会有人慕名而来。因此，对于一名舞蹈老师来说，口碑很重要。

舞蹈老师不同于舞者，除了专业的舞蹈技能和对舞蹈的*，还要拥有一定的教学经验和教学技巧。在培训机构，不同学员学习舞蹈的动机不同，例如完善自身能力、社交、加强舞蹈技能或者健身塑形等等。舞蹈教师要根据不同的学习动机有针对性地教授舞蹈，激发学员的学习兴趣。优秀的老师还要善于沟通，关注学员的.学习和生活。除此之外，舞蹈教师在身体调节、编舞和现场演出等方面也需要具备必要的经验。

职业发展：建议小伙伴们先从助教做起，学习怎样成为一名舞蹈老师，等你具备了实际工作经验就可以独立任教。筒子们要在工作中不断探索更好的教学方法，提高教学质量，在给学员留下良好深刻的印象的同时慢慢建立口碑，为以后创办自己的工作室做准备。

推荐职位：音乐老师、舞蹈老师

推荐单位：中小学、艺术院校

做事业单位的教师首先要有教师资格证。教育岗位比较注重老师的文化水平，专业理论成绩比较好的同学可以优先考虑。小伙伴们如果想做中小学音乐老师，就要恶补音乐知识。艺术院校对于应聘者的学历要求不同，专科类学校要求本科或者研究生学历，本科类学校更倾向于招收硕士甚至博士学历的同学。

从2015年起，教师资格证会实行改革，无论是否师范生都要进行全国统考。本科在校生只有大三、大四可以报考，已毕业的小伙伴们要达到报考相应级别?（资格证分为幼儿、小学、中学和中专（中职）四个等级）的最低要求学历才能报考。老师对咱们专业来说是很重要的工作职位，感兴趣的小伙伴们可以关注相关的报考信息，仔细查看报考条件，尽早报考，拿到资格证。

三、文职方向

推荐职位：宣传人员、文艺骨干

推荐单位:*文教系统

在*文教单位工作比较适合女生。*机构的工作很有保障，工作稳定又不繁忙，适合那些想要回家乡工作的小伙伴们。咱们在文教系统工作，可以负责当地的文化活动，在活动中编排并教授舞蹈节目。这类工作不会很频繁，平时我们主要做一些关于当地文化事业的文职类工作。总体来说，这类工作还是比较张弛有度的。

看重编制的小伙伴们要注意招聘简章中有关编制的信息，一般来说，事业单位招聘在编人员时，会在简章中明确说明编制名额的数量，如果简章中没有提到，小伙伴们就要打*咨询清楚。

除了这些和咱们专业较为对口的工作，小伙伴们也可以多多关注其他门槛低，好上手的工作，例如人事、*、行政、公务员等等，这些工作做好了都会有进一步的发展。你需要好好想一想，自己身上有什么优点、特质，这些特征又和怎样的工作可以结合起来。另外，你还得搞清楚自己可以接受怎样的工作，不能接受怎样的工作，制定求职范围后再来筛选。

工作和考试毕竟是不一样的，小伙伴们刚毕业，几乎没有工作经验可谈，薪水自然就低。对于刚毕业的我们来说，正应该撇开浮躁，静下心来在平凡的工作中积累点滴经验，提高自己的工作能力和阅历。如果小伙伴们能够在一个职位上坚持下去，那么这个过程中能力的增值会给我们的人生和职业发展带来更大的回报，短期内的薪资反倒显得不太重要。 “世上无难事，只怕有心人”，小伙伴们，让我们都做个“有心人”吧！

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体育舞蹈专业下设专业?

一有哪些一本大学开设体育舞蹈专业

体育舞蹈为新兴的专业，包括摩登舞和拉丁舞。属于全国普通招生，艺术类提前批，文化参加全国统一高考，专业需要参加报考学校组织的专业考试，08年体育舞蹈文化提档线为310（理科）分。体育舞蹈可以同时报考几所学校，学生毕业适宜于普通高校、各类中学、部队、社区、健身会所、文化（艺术）馆、群众团体、厂矿企业、科研单位的教学、训练、指导培训、科研与管理工作。现在我国许多著名的综合类大学、体育院校、艺术院校、师范类院校都开设了体育舞蹈专业，使得学习体育舞蹈的高考和就业前景更为广阔。学生毕业后，可成为职业体育舞蹈选手，也可成为各类培训中心及中、小学的体育舞蹈教师，或者成为文艺团体舞蹈演员和企业、事业单位的文艺骨干。做为考生，也不失为一条通往大学的捷径。

有哪些院校招收体育舞蹈专业？

北京体育大学、
北京国际标准舞学院
北京师范大学
北京舞蹈学院
北京音乐舞蹈学校
北京市爱莲舞蹈学校
北京百汇演艺术学校
天津大学
天津体育学院、
天津师范大学
天津音乐学院、
河北体育学院
武汉体育学院、
湖南师范大学体育学院
湖南省体育舞蹈运动学校
山东艺术学院
山东体育学院、
山东师范大学、
山东大学、
曲阜师范大学
南开大学
上海汪齐风芭蕾舞学校
上海星蕾舞蹈进修学校
上海电影学院
上海体育学院
上海戏剧学院
上海音乐学院
南京师范大学泰州学院渣芦
广西艺术学院、
云南大学
昆明广播电视大学
青海艺术学校
辽宁歌舞团舞蹈学校
吉林艺术学院
沈阳体育学院
沈阳音乐学院
哈尔滨体育学院
东北师范大学
成都体育学院
四川大学
四川音乐学院
西安大学
西安体院
西安音乐舞蹈学院
华南师范大学
广州体育学院
广东舞蹈学校
广东红蕾艺术学校
深圳俊毅艺术专科学校
华东师范大学……等，
全国100多所院校都设立了体育舞蹈专业，面向全国招生。

个人素质要求
文化素质要求：
模拟考试成绩在400（文） 350（理）分左右
身体素质要求：
身高男：170cm~185cm 女：160cm~175cm

招生录取方式

录取原则：
按文化课分数投档，按专业成绩由高到低录取
招生分数及收费
大多在高考300-320分左右，学费：6000-8000元/年左右
专业考试都考哪些科目？
1）身体形如弊带态测试：身高、形态、气质
2）专项基本功素质测试
3）自选成套舞蹈动作表演：摩登、拉丁舞、健美操等

二体育舞蹈可以报哪些专业，毕业后就业情况如何

现在很多抄体育学院都有体育舞蹈专业，比较好的有北京体育大学、上海体育学院、吉林体育学院。另外，还有部分师范类的学校的舞蹈系有这个专业，如山东师范大学。
但是个人建议报考体育学院类的学校，因为体育学院的老师比师范大学的老卜辩师专业水平更强一些。如果你的专业还不错，文化分又不是很强的话可以考虑体育类大学；如果专业不行，文化分高的话可以报师范类的舞蹈系。投其所好吧。

体育类院校毕业的生源可以考虑做体育老师，在南方很多会所还是很需要体育舞蹈老师的，总的来说南方的发展潜力比北方大，比较适合发展的几个城市有深圳、香港、上海、北京等大城市。
我就是体育舞蹈专业毕业的，我现在在读研究生，因为我国很多大学都需要硕士文凭的体育舞蹈专业教师。反正我们本科时候班里同学的就业情况也都不错。

三有哪些院校招收体育舞蹈专业

体育类：北京体育大学、首都体育学院、天津体育学院、上海体育学院、山东体育学院、广州体育学院、河北体育学院、武汉体育学院、西安体院、成都体育学院、沈阳体育学院、吉林体育学院、哈尔滨体育学院等综合类：天津大学、南开大学、山东大学、四川大学、西安大学、云南大学、临沂大学、鲁东大学、南京师范泰州学院、山东青年干部学院、宜春学院、枣庄学院等师范类：天津师范大学、首都师范大学、南京师范大学、东北师范大学、华南师范大学、山东师范大学、湖南师范大学、曲阜师范大学、上饶师范学院、洛阳师范学院等艺术类：北京舞蹈学院、北京国际标准舞学院、北京音乐舞蹈学院、天津音乐学院、山东艺术学院、上海电影学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、广西艺术学院、昆明广播电视大学、辽宁歌舞团舞蹈学校、吉林艺术学院、沈阳音乐学院、四川音乐学院、西安音乐舞蹈学院等全国100多所院校设立了体育舞蹈专业，面向全国招生

四请问一下哪些大学有体育舞蹈专业

北京体育体育，北京舞蹈大学，北京国标舞学院
，广州体育学院体育舞蹈系
，武汉体育舞蹈学院
，深圳舞院
你就看有什么体育学校就知道有没有拉丁专业了

五哪些综合类的大学有体育舞蹈专业

体育舞蹈专业很多学校有，一般的专业的体育院校如北体，上体，成体，武体版，广体等等权都有的。
综合类的有很多啦！什么教育部直属的师范院校，如华中、华南、华东师范大学，还有各省属的示范院校都有的！这个你可以看一下你们高考的报考指南！

六有哪些院校招收体育舞蹈专业

体育类：北京体育大学、首都体育学院、天津体育学院、上海体育学院、山东体育学院、广州体育学院、河北体育学院、武汉体育学院、西安体院、成都体育学院、沈阳体育学院、吉林体育学院、哈尔滨体育学院等
综合类：天津大学、南开大学、山东大学、四川大学、西安大学、云南大学、临沂大学、鲁东大学、南京师范泰州学院、山东青年干部学院、宜春学院、枣庄学院等
师范类：天津师范大学、首都师范大学、南京师范大学、东北师范大学、华南师范大学、山东师范大学、湖南师范大学、曲阜师范大学、上饶师范学院、洛阳师范学院等
艺术类：北京舞蹈学院、北京国际标准舞学院、北京音乐舞蹈学院、天津音乐学院
、山东艺术学院
、上海电影学院
、上海戏剧学院、上海音乐学院、
广西艺术学院、昆明广播电视大学、辽宁歌舞团舞蹈学校、吉林艺术学院、沈阳音乐学院、四川音乐学院、西安音乐舞蹈学院等全国100多所院校设立了体育舞蹈专业，面向全国招生

七有体育舞蹈专业吗往届专业分数线多少

2019年山体体育舞蹈九校联考分数线没有下来呢，打山体招生*说15号以后公布网上，焦急的等待中

八我是学体育舞蹈专业的大学里也是,但是本科的专业名称是舞蹈表演，在有教资的情况下能考体育老师编制吗

专业不对口。
考体育老师编制有困难。
但有熟人另当别论。
祝你好运。

九大学体育舞蹈专业

北京体育大学地处北京，机会多，而且北体的国标不错
北京舞蹈学院专业舞蹈院校，国标舞不错
广东省艺术学校广东是中国是国标舞最好的地区，广艺有很好的老师，而且在国标比赛中成绩都很好

十有体育舞蹈专业的本科学校

天津体育大学。。有体育舞蹈。而且专业不错哦

首都体育大学

北京体育大学

学习芭蕾,学费贵吗?

学习芭蕾还是蛮贵的，一年最少都得花费几万元。

芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。

现状

如今的都市女性不仅注意美容，而且注意健身。芭蕾已经成为都市女性的新宠。舞台上洁白的纱裙，漂亮的足尖，高难度的旋转，优雅的谢幕，这些一直留存在心中的芭蕾印象，积淀成一种遥远的畅想。

从来没有设想自己也能触摸芭蕾，感受她的美丽和高雅。但是，很多深圳白领女性都开始走入健身会，体验这种高雅的艺术带来的享受。继健美操后，芭蕾形体训练开始风靡都市，火爆异常。

什么是舞蹈学

舞蹈学
舞蹈学是普通高等学校本科专业，属于音乐与舞蹈学类专业。该专业培养具备舞蹈学等方面的基本知识，以及初步对舞蹈进行理论分析、研究的能力，能在文化馆站、中小学、社会舞蹈团体、科研单位和出版、广播影视部门，从事中外舞蹈史、中外民间舞蹈理论、舞蹈美学、舞蹈教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。[1]培养目标

舞蹈学图册
本专业培养具备舞蹈学等方面的基本知识，以及初步对舞蹈进行理论分析、研究的能力，能在文化馆猛颂中站、中小学、社会舞蹈团体、科研单位和出版、广播影视部门，从事中外舞蹈史、中外民间舞蹈理论、舞蹈美樱薯学、舞蹈教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

培养要求
本专业学生主要学习舞蹈历史和理论的基本知识，接受一定舞蹈专业技能的基本训练，掌握舞蹈研究的基本方法和能力。

核心课程
核心课程枝山
舞蹈概论、中国舞蹈史、欧美芭蕾舞史、欧美现代舞史、中外传统舞蹈文化、舞蹈鉴赏与批评、舞蹈教育学、舞蹈心理学、舞蹈训练学、舞蹈基础训练等。

实践教学
1．教学实践：舞蹈理论实践（舞蹈作品赏析、地区文化考察与研究、舞蹈理论研究与创新）、舞蹈教学实践、毕业实习（含毕业供需展示）和毕业论文等；

2．社会实践：艺术采风、公益汇演、志愿者活动。

知识能力
1．系统掌握舞蹈历史和理论、舞蹈科学方面的基本知识；

2．掌握舞蹈历史、舞蹈理论研究的方法论和基本能力；

3．掌握一定的舞蹈专业技能；

4．了解相关的人文科学和自然学科的知识；

5．具有较高的文化修养，创造性思维能力和学术研究潜力；

6．熟悉有关文艺的方针政策，具备良好的职业道德。

主干学科
音乐与舞蹈学。

就业前景
就业前景
调研结果表明，大中小学校需要舞蹈教师不仅会跳、会教、会创编，有的地区还要兼任音乐课教学任务。为此，以舞蹈技能和师范性相整合、舞蹈与音乐相结合的“双专业”办学模式，是时代发展和学校艺术教育的要求。本专业毕业生现有80%分配在大中小学从事舞蹈艺术教育工作，有18%分配在地市各级文化馆从事群艺工作，并得到了社会的一致好评。

舞蹈学专业毕业生认为该专业发展前景很好和比较好的比例为19%，36%的毕业生认为该专业发展前景为不太好或很不好。按照10分制进行计算，该专业的发展前景指数为5.54，与其他大学专业相比，发展前景指数为中等偏下。

舞蹈学专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，舞蹈学专业在艺术学类专业中排名第8，在整个文学大类中排名第21位。据2013年的一项调查，38988位舞蹈学专业毕业生的平均薪资为3743元，其中应届毕业生工资3231元，0-2年工资3814元，3-5年工资4146元，10年以上工资5146元，6-7年工资12499元，8-10年工资18600元。就业前景比较好的城市有：北京、上海、广州、深圳、武汉、杭州、成都、苏州、东莞、天津。

学芭蕾条件?

一芭蕾舞难学吗

很困难
首先，你学芭蕾舞的目的
如果想做专业芭蕾舞演员必须从很小的回年龄学起，身高绝答不能高，戴安娜王妃就因为身材太高最后放弃，需要坚薯团韧的毅力和艺术感悟能力，十分能吃苦，否则不可能成就。芭蕾舞者的巅峰是30岁左右，这个年龄是艺术感悟技术能力体力的交叉点，过了这个时间就是下坡路，所以，选择芭蕾是真正的文化苦旅。
很多人认为芭蕾是所谓的高雅艺术而崇拜芭蕾。这一点，可以说就现代审美而言有这样的说法。但所有的艺术都是从草根开始的，芭蕾舞最早和二人转相声之类的民俗表演没任何区别，在高台上的舞者穿短裙表演，而那个年代并没有 *** 。如果探戈，最早是南美的低级妓院项目。

二学芭蕾舞和古典舞.有什么要求

1.脸型要小，适合上镜！
2.脖子细长！
3.不能是平肩！
4.柔韧度好！
5.腿要直！
6.脚背突出！
7.弹跳好！
8.平衡感好！
9.下半身比上半身长12CM以上！
10.双手平展的长度比人的身高要长，越长越好！

三学芭蕾的最佳年龄

学芭蕾没有特殊的年龄要求。

如今的都市女性不仅注意美容，而且注意健身回。芭蕾已经成为都答市女性的新宠。舞台上洁白的纱裙，漂亮的足尖，高难度的旋转，优雅的谢幕，这些一直留存在心中的芭蕾印象，积淀成一种遥远的畅想。

(3)学芭蕾条件扩展阅读：

从运动学角度讲，芭蕾舞是一种无氧运动，其健美力度是一般健身运动无法比拟的，开、绷、直芭蕾三因素，具有收缩纤维的功能，使人练后身材更修长，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，造就形体美，因而吸引了众多爱好者。

芭蕾训练班大多采用业余形式，利用晚上和周末时间开课。伴随着悠扬的乐曲声，身着各式练功服穿着舞鞋的学员们，一丝不苟地做着芭蕾基本动作，弯腰、踮脚、踢腿、一招一式十分认真。

扬腿、旋转颇有几分芭蕾韵味，陶醉在高雅艺术氛围中。经过一段时间芭蕾形体训练的学员，大多身姿挺拔，形体健美，举手投足气质明显优于常人。

四学习芭蕾舞有年龄厅手闭限制吗

没有严格的年龄限制。
只是根据你的要求和具体条件才有限制的。
如果是对孩子来说的话，需要在11岁之前就应该刻苦练习。
但是，现在有很多的培训中心针对，各阶层人士开办有各种芭蕾舞的培训班。
这样你就可以根据自己年龄和身体条件以及的需要参加。可以达到健身，修炼气质等等不同的目的。
所以，现在学习芭蕾舞可以说是没有严格年龄和各方面的限制的。

五学习芭蕾舞具体的要求是什么

①基本身材要求：身高不能太高，双手在身体两侧水平展开，两中指尖的距离等于身长，腿长（从大腿根部算起，不是从腰算起）比上身长多20CM以上，脖子长脑袋小，简称“三长一小”。不过这是理想条件，绝大部分的舞者都达不到。通常跳芭蕾舞的舞者的一般身材是，腰和手臂都比较细但是腿比较粗。然后要量身体比例，从脖子后面第三个脊椎开始到 *** 根，再从 *** 根到地面，两个长度相比较，最好腿要长到10个以上。然后要展开双臂量臂长，最起码要与身高差不多。
②学跳芭蕾舞要求舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。美国著名舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派。”贵族气度不仅是芭蕾重要的历史体现，也是审美标准的重要组成部分，通过系统的、科学的训练使身体达到非职业舞者所不能的境界，使身体理想化、职业化。
③学跳芭蕾舞要求舞者踝部脚背的绷直，这是古典芭蕾审美的根本标准之一。绷直的训练主要是通过擦地练习，以及在各种跳跃的过程中下肢收紧，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使身体线条延长。芭蕾是扮裂一种线条性艺术，只有各部位的绷直才能使观众有延长肢体线条的视觉感，只有通过绷才能在有限的空间内使肢体末稍具有放射性，使舞姿更加舒展。芭蕾曾在一段时期内追求“灵空”，舞者要有使舞姿轻盈飘逸的艺术魅力，也只有通过绷才能使肌肉收紧，产生上升的动势。
④学跳芭蕾舞要求舞者主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直。换句话说就是舞者要把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。这也是古典芭蕾审美的根本标准之一。身体与地面垂直也是古典芭蕾技巧所必须的，如旋转技巧，动作时除了全身收紧向高空发射外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面，使力量集中在体内的中心线上，只有这样才能使旋转运动起来，否则所有的旋转无从谈起。
⑤学跳芭蕾舞要求舞者身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上其空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂。这和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风格是一脉相成的，其目的在于显示皇家贵族气派，不是佣人和平民的风味。要求芭蕾舞演员收腹，挺胸、重心上提，向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成，是古典芭蕾审美的根本标准之一。
⑥学跳芭蕾舞要求舞者动作轻盈、自如。学跳芭蕾舞要求舞者能准确完成每个动作和舞姿的规格要求，使动作运动路线和位置准确。
⑦学跳芭蕾舞要求舞者动作要做得不仅准确而切稳健、扎实，比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧，需要男女演员默切，不要让观众感觉到女演员快要掉下来一样，动作做得东倒西歪，让观众提心吊胆观看，这样的话还不如去看惊险 *** 的杂技表演。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性，结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上，再加上音乐的渲染，作品的艺术表现力会让观众报以热烈的掌声。

⑧学跳芭蕾舞要求舞者一举一动都要有美感。因为芭蕾舞对美的要求是极高的。通常观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣内容。

六学芭蕾舞的基本条件和技巧是什么可以自学吗

在国人眼中，芭蕾舞是个洋东西，它在中国萌芽于19世纪，在随后的几十年中，由于战乱不断，这“东西”就一直处于休眠状态中。直到上个世纪五十年代，随着新中国的成立以及综合国力的不断提高，芭蕾舞才正式登陆中国普通百姓的视野，并逐步有所发展。
笔者从事芭蕾舞的教学工作已经有十儿年了，在教学期间，通过自身的学习以及与学生的交流、沟通，得了不少经验和体会，特别是对学生在技巧的训练上有些许认识。芭蕾舞的技巧主要分为三大类：跳、转、控制。转在芭蕾舞表演中，扮演着十分重要的角色。在此，我想谈谈在芭蕾舞教学中对“转”的儿点认识
首先是基本功的练习。对于任何一位学习舞蹈的人来说，基本功和技巧都是必不可少的，但又由于每个人自身条件不同、理解和接受能力不一样、接触的多少不等，所以学习进度也就有快有慢了。怎样才能使一个舞者、演员把技巧训练得更好呢？这就需要科学的训练方法。
我们不管在芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞还是当代舞中都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、旁腿转、平转、吸腿转、阿提求转等。我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，如果我们以专业的眼光来看的话，数量的多少和质量的高低是评判一个舞者旋转技术水平高低的核心标准之一。数量的多少就不用说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的过程中，舞姿是否规范、空间的定位是否标准、停止时是否稳定、结尾时是否有固定的姿态等等。就拿《夭鹅湖》中《黑天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，如果没有规范的舞姿、空间的定位、停转时的稳定和结束时的舞姿以及旋转的数量，怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？
我们在训练中往往只注重“圈”的数量，而把结尾时的固定舞姿忽视了，如果把这个“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“天衣无缝”地去接下一个动作呢？舞蹈讲究“美”．讲究流畅感和连贯性（按照中外传统舞蹈的路子，编舞家和观众都习惯要求舞者动作的线条和舞台调度的线条畅若流水）。如果转完了不能更好地去接下个动作，那么这个“圈”在整个舞蹈中还有什么意义呢？
因此。要想把“旋转”练好，还需要注意训练以下几个方面：
一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。只有把脚尖立到最大限度，这样脚与地面的接触面才会减小，我们从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快、转得“圈”更多。如若不然，我们用全脚掌去转“二位转”，想转个八九圈那简直比登天还难。从舞蹈上讲，用力一大就会从面部表现出来，舞蹈讲究的是美．在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。再说如果把一切力量都放在这个“圈”上，那么跳完一部作品又要费多大劲呢？怎么能有更多的精力去表现作品中的人物思想感情呢？
二、膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。例如在“二位转”、“旁腿转”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就会被分解．也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直，特别是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。
三、在起法儿时，“蹲”也是非常重要的，我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”。其实我们也可以说“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好，才能有更好的“立”。
四、练习“旋转”的技巧，还要解决头部“晕”的问题．只有把“晕”解决掉，才能在转的过程中，把握方向。这其中有个小窍门就是“盯着看一点”，这是很关键的。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时，必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转，也要把头部．特别是双眼要留在后面，以便继续“盯着看一点”，直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时，也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间，才将头和双眼猛的甩过去，并且要快于身体的速度，赶上身体转完第一圈之前还要找到刚才那个“点”，盯住不放，这就是我们通常所说的“留头甩头”，可以说它是避免舞者头晕最好的方法。
五、“开”也是“转”的一个重要因素。这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点，在“转”时，无论是起法儿，还是旋转过程中．都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度．如果都是“关”的。即使能转，舞姿也不会好看。
六、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美．即身体各部位的动态平衡。无论哪个部位失控下垂，旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑，相反哪个部位过于紧张，旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好，这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动。
七、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。旋转时，手臂有时也有变化，但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡〔A、每个动作完成之后都要有个结尾，“旋转”也不能例外．旋转完一定要能平稳的停住．身体不能松懈，舞姿不能变形，这也是我们在训练中往往被忽视的。这就要求我们不管是训练还是表演，都要养成一个好的习惯．把每个动作、每个技巧都做完整。
总之，技巧的练习应该坚持不懈，在练习的过程中，如果发现某个转中有不足，就要把它挑出来单独练。解决一个问题之后再去发现另外的问题，这样常此以往就会在技巧上有长足的进步

七怎样的体型适合学芭蕾舞

不管胖瘦，只要你喜欢芭蕾，就可以跳。记住，和你外貌与体型无关。

八什么年龄适合开始学芭蕾舞

一般情况，5-9岁可以开始接触基础的芭蕾舞练习，主要是型体基础（站、手位，压腿、脚背）和感性认识（表情、情感、美感）。
9-11岁如果身体条件确实很适合，就可以考虑专业方向发展。报考相关专业学校进行专业学习。

九考上芭蕾舞学院的条件,

如果是考中专的话是不用文化课的，比如像辽芭附中、北舞附中。年龄的话9至13岁差不多。身体条件要三长一小，长胳膊、长腿、长脖子，还有小脑袋。这是先天条件。后天条件腰、腿、脚背的软度很重要，不过这个是可以压出来的。

如果是大学的话，文化课分数分数线要达到省内最低分数线，和你报考的院校的最低分数线。北舞去年是220。

有问题的话可以 hi我、

十芭蕾舞者先天条件的要求

低头，摸脖子后面第二个骨头，从那里到臀际线的距离比臀际线以下短12厘米（有的是13厘米有的是14厘米－－）
两臂张开的长度大于（5厘米）等于身高。
脖子长头小，跨小，脚背高，脚趾最好前三四个一样长~~先天条件差不多就这样吧~~

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